Завершаем анализировать продажи предметов искусства и коллекционирования ведущими аукционными домами в 2020 году

• Автор: Kin Cheung
  Права: Sotheby's
  Источник: theglobeandmail.com

Первую и вторую части материала можно прочесть здесь и здесь.

AI завершает разбор сводного отчета ArtTactic об аукционных продажах 2020 года. Сегодня речь пойдет о результатах, которые на торгах Sotheby’s, Christie’s и Phillips показали современные художники, а также о возвращении в большую аукционную игру публичного рынка Гонконга.

5. Лучшие современные художники 2020 года

• Самым продаваемым в 2020 году стал Дэвид Хокни: выручка трех аукционных домов за его работы составила $71,8 млн (на 31,6 % меньше, чем в 2019 году). За британцем следуют Герхард Рихтер ($50,9 млн) и Ёсимото Нара ($45,2 млн).

• Пятеро художников из топ-10 в 2020 году улучшили свои показатели в рейтинге: Ёситомо Нара (3-е место, с 6-го в 2019 году), Джордж Кондо (5-е место, с 10-го), Бэнкси (7-е место, с 19-го), Лю Е (8-е место, с 11-го) и Сесили Браун (10-е место, с 17-го).

• Единственный среди звезд топ-10 — и одновременно единственный безвременно ушедший из жизни — Мэтью Вонг (1984–2019) вошел в рейтинг впервые, сразу заняв 9-е место с объемом продаж $20,3 млн (22 проданных лота).

• Гонконгские аукционы серьезно увеличили объем продаж произведений молодых художников — с 34,6 % в 2019-м до 44,5 % в 2020 году. Среди восходящих звезд, работы которых встретили высокий спрос в Гонконге в 2020 году, отметим знакомые читателям AI имена: Адриан Гени (Румыния), Мэтью Вонг (Канада), Хао Лян (Китай), Дана Шутц и Йонас Вуд (оба — США).

• Аукционные продажи женщин-художников в 2020 году принесли тройке аукционных домов $133,0 млн — на 27,8 % меньше, чем годом ранее. Тем не менее авторы женского пола преуспели значительно лучше, чем художники-мужчины, чьи показатели продаж в целом упали на 39,7 % в годовом исчислении.

• В пятерку лучших женщин-художников вошли Сесили Браун, Дана Шутц (обе — США), Бриджит Райли (Великобритания), Яёи Кусама (Япония), и Вия Целминьш (Латвия). На 10 лучших женщин-художников пришлось 67,6 % аукционных продаж всех современных авторов женского пола.

Таблица 1. Топ-10 современных художников по объему продаж на торгах Sotheby’s, Christie’s и Phillips в 2020 году (все торги)

№	Художник	Страна происхождения / Сегмент искусства	Средняя стоимость лотов, $ млн	Кол-во проданных лотов, шт.	Объем продаж, $ млн
1	Дэвид Хокни (1937)	Великобритания / Современное	3,6	20	71,8
2	Герхард Рихтер (1932)	Германия / Современное	1,1	48	50,9
3	Ёситомо Нара (1959)	Япония / Современное	0,6	68	45,2
4	Эд Рушей (1937)	США / Современное	1,2	28	34,4
5	Джордж Кондо (1957)	США / Современное	0,6	49	33,3
6	Яёи Кусама (1929)	Япония / Современное	0,3	91	27,2
7	Бэнкси (1973)	Великобритания / Современное	0,6	36	22,5
8	Лю Е (1964)	Китай / Современное	1,1	21	22,1
9	Мэтью Вонг (1984–2019)	Канада / Молодое искусство	0,9	22	20,3
10	Сесили Браун	Великобритания / Современное	1,6	12	19,3

6. Гонконг — самая динамично развивающаяся аукционная площадка

• Совокупный объем продаж искусства модернистов и современных художников на вечерних торгах Sotheby’s, Christie’s и Phillips в Гонконге в 2020 году достиг $725,5 млн — на 10,9 % выше, чем в 2019-м. Одновременно этот результат стал новым годовым рекордом для аукционного рынка Гонконга в отдельно взятом сезоне.

• На художников-эмигрантов, которые сделали карьеру в Европе, — Саньи, Чжао Уцзи и Чжу Дэцюня — в 2020 году пришлось 38,4 % всей выручки, по сравнению с 34,9 % в прошлом сезоне.

• По сравнению с 2019-м объем продаж работ Чжао Уцзи в 2020 году упал на 26 %, составив $106,6 млн, что не помешало художнику занять второе место в рейтинге аукционной капитализации. Самый быстрый рост капитализации на гонконгских торгах продемонстрировал № 3 списка Чжу Дэцюнь: 124,5 % за год, до отметки в $38,5 млн в 2020 году. Лидером рейтинга стал Саньи (Чан Юй): его результат в $133,6 млн на 100,4 % превышает прошлогодний объем продаж.

• Доля европейского и американского современного искусства на торгах Sotheby's, Christie's и Phillips в 2020 году составляла 26,2 % от общего объема гонконгских продаж, по сравнению с 19,2 % в 2019 году. Сама же выручка за искусство неазиатских авторов — $190,3 млн — выросла по сравнению с прошлым сезоном на 51,2 %.

Таблица 2. Топ-10 художников по объему продаж на торгах Sotheby’s, Christie’s и Phillips в Гонконге 2020 году

№	Художник	Страна происхождения / Сегмент искусства	Средняя стоимость лотов, $ млн	Кол-во проданных лотов, шт.	Объем продаж, $ млн
1	Саньи (Чан Юй) (1901–1966)	Китай, Франция / Модернизм	3,8	35	133,6
2	Чжао Уцзи (1921–2013)	Китай, Франция / Модернизм	2,3	46	106,6
3	Чжу Дэцюнь (1920–2014)	Китай, Франция / Модернизм	1,5	26	38,5
4	Ёситомо Нара (1959)	Япония / Современное	0,8	45	37,4
5	Герхард Рихтер (1932)	Германия / Современное	9,1	4	36,5
6	У Гуаньчжун (1919–2010)	Китай / Модернизм	2,7	13	35,7
7	Яёи Кусама (1929)	Япония / Современное	0,4	60	25,4
8	Лю Е (1964)	Китай / Современное	1,2	21	24,3
9	Чжан Сяоган (1958)	Китай / Современное	1,8	11	20,3
10	Джордж Кондо (1957)	США / Современное	1,6	9	14,3

Комментарий AI: давно и хорошо известно, что любой экономический кризис, коснувшийся арт-рынка, в среднем переживает не более 50 % современных художников — разумеется, речь идет о последующем восстановлении их рынков. Основная причина тому — отказ от исполнения своих контрактных обязательств со стороны галерей, которым выгоднее перераспределить сумму, зарезервированную на одного «недораскрученного» художника между тремя-четырьмя молодыми авторами: с началом следующего роста рынка и те и другие будут стартовать примерно с равных позиций, и выгоднее вложиться в нескольких авторов (к тому же пока согласных получать меньший процент с продаж). Коллекционеры чувствуют эти движения — в результате сегмент современного искусства проседает на фоне других больше всего. Более того, в последнее десятилетия покупатели научились предсказывать будущее современных художников по косвенным признакам — например, грядущим выставкам в крупных музеях. Если таковые стоят в планах, скажем, через два года, то силам, стоящим за спиной автора, выгоднее «перетащить» его через кризис, чем платить музею неустойку. В 2020 году все вышло по-другому: оказалось, что музейные планы могут давать серьезный сбой — как из-за карантинного переноса, так и по причине полноценной отмены выставок. В общем, в отношении признанных авторов коллекционеры оказались в замешательстве — в крайнем случае покупая художников, проверенных не одним кризисом (но таковых аукционные дома старались помногу не допускать на торги, еще больше увеличивая спрос коллекционеров).

Интерес к молодым авторам частично объясняется факторами, упомянутыми в предыдущем абзаце, частично — «карантинным» увлечением самообразованием, предполагающим поиск новых Баския и Рихтеров среди юных, онлайн-активных и маркетингово-дерзких. Нельзя отбрасывать и третью причину: следуя общественно-политическим настроениям в США, которые ожидаемо отразились и на европейском подходе к селекции художников, многие коллекционеры понимают, что определенный срез молодых имен закрепится на рынке искусства надолго. В отношении современного искусства это означает на четыре-восемь лет (или два президентских срока в США), а большего спекулятивным дилерам и не надо. Кто поддерживает западную молодежь без оглядки на политику — так это Гонконг: там и американцы, и китайцы успешно продаются вместе, несмотря на торговые войны.

Кстати, о Гонконге: вам его рынок ничего не напоминает? Географически оторван от мира, есть очень состоятельные коллекционеры, самые дорогие художники в свое время эмигрировали во Францию… Разве что есть существенное отличие: рекорды Саньи и Дэцюня после западного «турне» 2000-х уже устанавливаются на исторической родине — а Ларионова с Делоне по старинке престижнее покупать в Лондоне. Вообще весь 2020 год, по сути, прошел под знаком Гонконга: с отмены тамошней Art Basel он, по сути, начался — и рекордными гонкогскими продажами завершается. А между этими двумя событиями островная республика активно поддерживала местный арт-рынок.

Сопереживать и поддерживать своих художников в кризис мы уже научились. Верим, что в 2021 году, с началом восстановления рынка, мы не разучимся ни покупать искусство, ни сопереживать его авторам. Пожалуй, это — наше главное предновогоднее пожелание.

Денис Белькевич, AI