ФАЛЬК Роберт Рафаилович

27 октября 1886 (Москва) — 1 октября 1958 (Москва)

Живописец, график, сценограф

Родился в интеллигентной обеспеченной семье известного юриста и шахматиста, выходца из Прибалтики. Общее образование получил в реальном училище, которое окончил в 1902. В 1903–1905 занимался живописью и рисунком в школе К. Ф. Юона и И. О. Дудина, затем в студии И. И. Машкова. В 1905–1909 продолжил образование в МУЖВЗ у А. Е. Архипова, А. М. Васнецова, Л. О. Пастернака, в мастерской В. А. Серова и К. А. Коровина. С 1905 — участник выставок (первоначально под псевдонимом «Клаф Требор»): МУЖВЗ, Московского товарищества художников, салона «Золотое руно» (1905–1910). В 1909–1910 преподавал рисование в начальных школах.

В МУЖВЗ сблизился с И. И. Машковым, А. В. Лентуловым, А. В. Куприным, П. П. Кончаловским, ставшими впоследствии ядром объединения «Бубновый валет». В 1910 стал одним из основателей «Бубнового валета», до 1916 — постоянный экспонент выставок объединения. Параллельно участвовал в выставках «Мира искусства» (1911–1917, 1921, 1922). В 1911 совершил путешествие по Италии.

После Октябрьской революции работал в Коллегии ИЗО Наркомпроса (1918–1921). С 1918 по 1928 преподавал в Государственных свободных художественных мастерских — Вхутемасе — Вхутеине, профессор; с 1926 — декан живописного факультета Вхутеина. С 1921 член московского отделения Культур-лиги.

Участник многих групповых выставок в Советском Союзе и за рубежом, в частности Первой русской художественной выставки в галерее Ван Димена в Берлине (1922), XIV и XVI международных выставок в Венеции (1924 и 1928), выставки художественно-декоративных искусств в Париже (1925), выставок советского искусства в Дрездене (1926), Берлине, Вене, Праге, Стокгольме, Осло, Копенгагене (передвижная, 1927), Токио (1927), Париже (1928), Нью-Йорке, Бостоне, Детройте (передвижная, 1929), Вене, Берлине, Стокгольме (обе — 1930). Экспонент Общества московских художников (1925–1928), АХРР (1926–1928).

С 1925 работал как театральный декоратор, оформил спектакль «Ночь на старом рынке» по пьесе И. Переца в Еврейском камерном театре в Москве. В дальнейшем сотрудничал с Театром им. Моссовета, ГОСЕТ, Государственным камерным театром, Театром сатиры.

В 1928 по командировке Наркомпроса отправился во Францию и остался в Париже, где прожил девять с половиной лет, посвящая себя изучению французской живописи. По воспоминаниям, он жил почти по-студенчески, давал уроки живописи и музыки, в Париже создал более трехсот произведений, впитавших атмосферу французской столицы и ее окрестностей. Фальк отказался от авангарда, потому что к 1920-м годам ему стала малоинтересна экспериментальная стратегия объединения «Бубновый валет» и формальные поиски кубизма — он сознательно ушел от принципов яркой декоративности и конструктивности авангардного стиля, интуитивно стремясь к более глубокой поэтике цвета и энергетике живописной материи. Его не привлекало разрушение предметности ради новизны как таковой. Художник впервые оказался за границей только в 42 года и после каждого выхода на пленэр собирал парижскую грязь на подошве, чтобы «оставить на крохотном холсте приметы настоящей жизни». Совершил поездки на Корсику, в Бретань, Прованс. Экспонировал свои работы на салонах Независимых, Тюильри, Осеннем салоне. Провел персональные выставки в парижских галереях «Зак» (1929), «Ван-Леер» (1937).

В 1937 возвратился в Советский Союз, жил в Москве. Избежать ареста по возвращении в Советский Союз художнику удалось благодаря заступничеству знаменитого летчика, участника беспосадочного перелета Москва — Северный полюс — Сан-Джасинто (США) Героя Советского Союза Андрея Борисовича Юмашева, с которым он познакомился и подружился во Франции. В 1938 предпринял творческие командировки в Крым и Среднюю Азию. Провел персональные выставки в Центральном Доме литераторов и Центральном Доме работников искусств в Москве (1939).

В 1941–1943 находился в эвакуации в Башкирии и Средней Азии, где выполнил цикл рисунков и акварелей. В 1942–1943 преподавал в Центральном художественно-промышленном училище и Самаркандском художественном училище. В 1943 в Самарканде прошла выставка среднеазиатских работ Фалька.

В 1944 возвратился в Москву. Совершил творческие поездки в Крым (1950), Молдавию (1951–1952), Прибалтику (1953). В 1940-х — 1950-х неоднократно подвергался критике как формалист. В Москве Фальк в течение многих лет был фактически в изоляции, его обвиняли в формализме, однако до конца жизни он оставался верен своим художественным принципам, воплощая в работах философскую глубину и поиски «живописной истины» — недаром его называют «тишайшим из авангардистов» и «апостолом живописи». Художник окончательно сосредоточился на тихих натюрмортах, портретах и пейзажах, где главной стала тревожная, интимная по интонации колористика и ощущение текучести живописной материи.

Ретроспективные выставки творчества состоялись в Москве (1958, 1966, 1979), Ереване (1965), Новосибирске и Таллине (обе — 1967).

Фальк — один из ведущих художников первой половины XX века, выдающийся колорист, оставивший значительное живописное и графическое наследие. В раннем творчестве испытал влияние импрессионизма. С середины 1900-х увлекся постимпрессионизмом, в особенности искусством П. Сезанна, идеи которого на долгие годы определили направление живописных поисков художника. В 1910-х в творчестве Фалька нашли отражение черты фовизма и кубизма. В 1920-х обратился к приемам старых мастеров. Подчас резкие, контрастные цвета ранних работ уступили место сложной цветовой гармонии, построенной на тусклой коричневато-фиолетовой гамме, акцентированной красными, зелеными тонами, контуры стали размытыми, а экспрессивная манера, характерная для работ 1900-х — 1910-х уступила место внутренней напряженности, передаваемой неустойчивостью позы, нервным штрихом.

Фальк был огромным авторитетом для формирующейся молодежи — нонконформистов, тихим идеологом послевоенного неофициального искусства. Он превратил мастерскую в доме Перцова на Пречистенской набережной в неофициальную академию для молодого послевоенного поколения. Его влияние на московскую школу 1950–60-х годов было чрезвычайно велико, а образы, созданные мастером, вошли в золотой фонд русского искусства XX века.

Произведения Фалька находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А. С. Пушкина и других.