«Александр Александрович Киселев и его ученики» в ГТГ
ARTinvestment.RU   27 апреля 2010

Сегодня в Государственной Третьяковской галерее открывается выставка «Александр Александрович Киселев и его ученики»

Сегодня, 27 апреля, в Государственной Третьяковской галерее (Лаврушинский переулок, 10, зал № 37) открывается выставка «Александр Александрович Киселёв и его ученики». Она проводится в рамках программы «Третьяковская галерея открывает свои запасники».

Александр Александрович Киселёв (1838–1911), мастер лирического реалистического пейзажа и талантливый педагог, благодаря своей разносторонней образованности, жизнерадостности и общительности, был, по словам И. Э. Грабаря, «одной из заметнейших фигур старой художественной Москвы».

Академик живописи, профессор, руководитель пейзажной мастерской Императорской академии художеств (1897–1911), член Товарищества передвижных художественных выставок и Московского общества любителей художеств (с 1876), критик, заведующий художественным отделом журнала «Артист» (1893–1894), Киселёв всегда находился в центре культурных событий двух столиц.

Его подробнейший дневник, который Киселёв вел начиная с 1878 года и до конца жизни, представляет особый интерес для изучения русской художественной культуры того времени. В нем, наряду с описанием повседневных забот художника, содержатся точные сведения о выставках ТПХВ и МОЛХа в Москве и Петербурге, Шмаровинских средах и рисовальных вечерах у С. И. Мамонтова и В. Д. Поленова, о спектаклях Большого и Малого театров, концертах симфонической музыки и т. д.

Жизнелюбие Киселёва ярко проявлялось в его живописи, которая пользовалась неизменной популярностью у современников, отмечавших, что «большинство его картин отличается каким-то праздничным ликованием». И. Е. Репин писал о творчестве художника: «Его пейзажи я назвал бы самыми цельными, простыми, при всей строгости реальной правды и знания профессорски своего предмета». В качестве «частного профессора» и профессора живописи Академии художеств Киселёв прививал своим ученикам строгую логичность, простоту и цельность в работах.

Частные уроки в 1879–1894 годах в Москве у него брали И. С. Остроухов, М. А. Мамонтов, М. В. Якунчикова-Вебер, Н. В. Якунчикова-Поленова, В. В. Переплетчиков, Н. В. Досекин. В 1880-е годы у художника занимались рисунком и живописью И. А. и М. А. Морозовы, в будущем известные коллекционеры и меценаты.

С 1895 года Киселев исполнял должность инспектора, а с 1897 — профессора-руководителя пейзажной мастерской Императорской академии художеств. За время его профессорства Академию окончили Н. Н. Сапунов, А. Б. Лаховский, А. Ф. Гауш, Н. Н. Горбатов и многие другие.

Он никогда не навязывал ученикам своего мнения. «Вы меня слушайте, — часто говорил он, — а делайте так, чтоб на меня не было похоже». «Преподавание его, — писал Я. Д. Минченков, — сводилось к доброжелательным собеседованиям с учащимися». В момент переосмысления живописных систем предшествующего периода и поиска новых путей в искусстве критическое отношение к своему творчеству и к преподаванию было наиболее полезным и оптимальным для молодежи.

Благодаря постоянному стремлению к совершенствованию, Киселёв всегда был интересен ученикам, которые, как, например, Остроухов, Досекин, Переплетчиков, становились его ближайшими друзьями. Вместе с ними он работал на натуре, обсуждал свои картины, новости искусства. Он любил советоваться с молодежью по поводу статей, написанных им для журнала «Артист» и газеты «Московские ведомости».

Экспозиция представляет произведения художника и его учеников, а также документальные материалы — фотографии, журналы с публикациями Киселёва, страницы дневника художника.

Выставка является частью исследовательско-выставочного проекта «А. А. Киселёв и русская художественная культура второй половины XIX — начала XX века», который завершится 2 февраля 2011 года научной конференцией и вечером памяти, приуроченными к 100-летию со дня смерти художника, настигшей его в момент работы над документами Товарищества передвижных художественных выставок.

Выставка открыта для публики с 28 апреля 2010 года по 13 февраля 2011 года.

Источник: пресс-релиз Государственной Третьяковской галереи