Первые имена русского искусства. Топ-лоты музейного уровня

Весенние торги ARTinvestment.RU представляют каталог, в котором значимость имен подтверждена уровнем произведений. Это не формальный перечень известных авторов, а тщательно выстроенное собрание, объединяющее икону, классическую живопись, авангард, скульптуру и искусство второй половины XX века. Логика отбора делает аукцион особенно убедительным: перед зрителем и коллекционером оказывается не набор разрозненных лотов, а цельная картина русской художественной традиции в ее ключевых вершинах.

Главный центр притяжения классического раздела — три произведения Исаака Ильича Левитана: «На Волге» (1888–1890), «Закат» (1899) и «Озеро» (начало 1890-х годов). Такой подбор сам по себе большая редкость. Он позволяет увидеть Левитана в широте его художественного диапазона — от тончайшего, почти безмолвного чувства до более сложного, широко развернутого пространственного образа. Особое место занимает пастель «Закат» (1899), в котором редкость техники соединяется с исключительной тонкостью исполнения. «На Волге» (1888–1890) — это не просто речной вид, а произведение, в котором раскрывается вся сила левитановского мышления. Внешняя сдержанность мотива лишь усиливает его художественную глубину. Для серьезного собрания это лот особого уровня — камерный по формату, но очень весомый по художественному качеству и коллекционной значимости.

•  
  ЛЕВИТАН Исаак Ильич (1860–1900)
  На Волге. 1888–1890

К числу топ-лотов аукциона относится марина Ивана Ивановича Шишкина «Северное море» (конец XIX века). В наследии мастера, прежде всего содержащем лесные и равнинные пейзажи, морские мотивы занимают особое место именно благодаря своей редкости. В этой работе ощутимы пространственное мышление автора, строгость композиции и благородная сдержанность колорита. Это редкий Шишкин — и потому особенно притягательный для коллекционеров.

•  
  ШИШКИН Иван Иванович (1832–1898)
  Северное море. Конец XIX века

Сильный пейзажный блок продолжают «Итальянский пейзаж» (1824) Сильвестра Феодосиевича Щедрина, «Крымский пейзаж. Вид на Алупку» (1870-е — первая половина 1880-х) Петра Петровича Верещагина, «Надвигается. Перед грозой» (третья четверть XIX века) Александра Васильевича Гине, а также крымские виды: «Гурзуф. Медведь-гора» (1900) Гавриила Петровича Кондратенко, «Крымский пейзаж. Парк» (1869) Арсения Ивановича Мещерского и «Лес на горном склоне» (1884) Андрея Николаевича Шильдера. Особого внимания среди крупноформатных вещей заслуживает «Лесной пейзаж (Урал)» (1898) Константина Яковлевича Крыжицкого — выдающееся произведение, способное придать вес и статус любому собранию.

•  
  КОНДРАТЕНКО Гавриил Павлович (1854–1924)
  Гурзуф. Медведь-гора. 1900

Необычная и исключительно редкая на рынке работа «Корабль входит в порт» (вторая половина 1870-х — начало 1880-х годов) Алексея Петровича Боголюбова выполнена на керамике. Это произведение ценно не только именем мастера и художественным уровнем, но и самой своей природой: оно показывает, как русская живопись второй половины XIX века выходила за пределы станковой формы и осваивала пространство декоративно-прикладного искусства. Подобные произведения особенно интересны опытным коллекционерам именно своей нестандартностью и редкостью.

Портретный раздел украшен двумя произведениями Алексея Алексеевича Харламова — «Портрет оперной певицы Фелии Литвин в юности» (конец 1890-х — 1900-е) и «Девушка в монистах» (середина — вторая половина 1890-х годов). Харламов стабильно востребован на международном рынке, а его лучшие женские образы неизменно сохраняют высокую коллекционную привлекательность.

Заметно усиливает классический раздел холст «Март» (1913) Станислава Юлиановича Жуковского. Работа относится к лучшему периоду творчества художника. Именно здесь особенно ясно проявляются качества, благодаря которым Жуковский занимает столь высокое место в русской пейзажной школе начала XX века: свобода построения пространства, свежесть колорита, точность натурного впечатления и живая эмоциональная интонация. Для коллекции это вещь с безусловной художественной репутацией и узнаваемым авторским почерком.

•  
  ЖУКОВСКИЙ Станислав Юлианович (1875–1944)
  Март. 1913

Истоки русского искусства представляет в каталоге икона «Воскресение — Сошествие во ад с двенадцатью клеймами праздников» (конец XVII — начало XVIII века). Ее присутствие расширяет художественный диапазон аукциона и подчеркивает культурную полноту собрания.

Один из смысловых узлов каталога — раздел русского авангарда, уникального явления в мировой культуре. Прежде всего обращает на себя внимание «Натюрморт» (1907) Алексея Георгиевича Явленского, один из ключевых топ-лотов торгов. Произведения Явленского активно востребованы на крупнейших мировых аукционах по обе стороны океана, а каждое появление картины художника подобного уровня на арт-рынке воспринимается как событие. Рядом с ним уверенно звучит живописная композиция «Три фигуры» (первая половина 1930-х) Константина Ивановича Рождественского — работа строгая, пластически ясная и музейно значимая по своему художественному уровню.

Скульптурный раздел представлен не менее убедительно: скульптура из дерева «Дриада № 8» (1965) Александра Григорьевича Тышлераи мраморный, обладающий ясным, серьезным провенансом «Женский портрет» Сергея Тимофеевича Конёнковавводят в аукцион линию русской пластики XX века и заметно расширяют художественный диапазон каталога.

Дополнительную глубину торгам придает и искусство второй половины XX века, представленное такими произведениями и именами, как «Натюрморт с кувшином» (1973–1974) Юрия Ивановича Пименова, «Носорог на прогулке» (1992) Дмитрия Петровича Плавинского, «Супер слон» (1993) Владимира Николаевича Немухина, «Кувшин с цветком в ручке» (1965) Дмитрия Михайловича Краснопевцева, «Сумерки» (1964) Александра Васильевича Харитонова, «Синдбад» (1989) Петра Ивановича Беленока. Это не вспомогательный раздел, а полноценный пласт произведений, давно признанных ключевыми для серьезного коллекционного интереса.

Весенние торги ARTinvestment.RU — это аукцион, на котором громкие имена подкреплены музейным качеством произведений. Именно поэтому многие лоты каталога — это статусные произведения искусства, способные стать опорой значительного собрания.