Помимо этого, на вчерашних русских торгах Christie’s были установлены новые рекорды для произведений Марии Якунчиковой и Ивана Похитонова, а полотно Василия Верещагина «Распятие на кресте у римлян» ушло за 1,7 миллиона фунтов

Аукцион русского искусства Christie’s, состоявшийся вчера в Лондоне, окончился с результатом 13,64 миллиона фунтов (21,1 миллиона долларов). Из предложенных 370 лотов нашли покупателей 240 лотов, то есть 65 процентов (63 % в денежном выражении).

По завершении торгов Алексей Тизенгаузен, директор международного департамента русского искусства Christie’s отметил: «Аукцион русского искусства, прошедший 28 ноября, продемонстрировал высокий уровень цен на выдающиеся и не появлявшиеся на рынке работы. Наглядным подтверждением служит продажа масштабного полотна «Распятие на кресте у римлян» кисти Василия Верещагина, которое ушло с молотка за 1,7 миллиона фунтов, превысив границу верхнего эстимейта. Помимо этого, было установлено три мировых рекорда стоимости — для произведений Виктора Васнецова, Марии Якунчиковой, Ивана Похитонова. В секции декоративно-прикладного искусства большим спросом со стороны международных коллекционеров пользовались коллекции, собранные в свое время итальянским послом и женой американского посла в России в 1920-х годах, результатом стала 100-процентная продажа этих двух коллекций».

• ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН
  Распятие на кресте у римлян. 1887
  Холст, масло. 301 x 401,3
  Christie’s. 28.11.11. Лот № 41
  Оценка аукциона (эстимейт): 1–1,5 миллиона фунтов
  Цена: 1,7 миллиона фунтов
  Источник: пресс-релиз Christie’s

Впечатляющее полотно кисти Василия Верещагина под названием «Распятие на кресте у римлян», написанное художником в 1887 году во время пребывания в Париже, стало топ-лотом торгов с результатом 1,72 миллиона фунтов (эстимейт 1–1,5 миллиона фунтов). Выручка от продажи картины пополнит целевой фонд на приобретение новых работ Бруклинского музея, среди экспонатов которого работа в последний раз выставлялась в 1932 году.

Это монументальное полотно было написано Верещагиным в его парижской студии, которая была специально оборудована для создания масштабных работ. Композиционное решение картины производит неизгладимое впечатление. Отвергнув существовавшие традиции, согласно которым изображение фигуры распятого Христа обычно размещалось в центральной части холста, Верещагин рисует Спасителя, на которого падают лучи света, у правого края полотна. Таким образом, внимание зрителя в первую очередь сосредотачивается на изображении толпы. Зритель сам ощущает себя ее частью, а для того, чтобы разглядеть происходящее, ему приходится смотреть поверх голов стоящих впереди людей и лошадей. Над узнаваемыми фигурами торговцев, фарисеев и скорбящих последователей Христа нависают городские стены, а вдоль всего горизонта раскинулось потемневшее небо. Передний план занимают фигуры следящих за порядком римских солдат, вооруженных пиками и копьями.

В любом исследовании творчества Верещагина, написанном как до, так и после Октябрьской революции, трилогия, к которой относится настоящая работа, называется одним из наиболее выдающихся и знаковых творений художника. Верещагин задумал ее создание в 1876 году, а на протяжении последующих десяти лет мечтал поскорее закончить работу над ней. Его мечта осуществилась в 1887 году, когда была написана данная работа.

Все три входящие в трилогию работы объединяла одна тема — крайности смертной казни, имевшие место на территории трех крупнейших империй в истории человечества — Римской, Британской и Российской, что подчеркивается в названиях самих картин: «Распятие на кресте у римлян», «Взрывание из пушек в Британской Индии» и «Казнь через повешение в России». Каждая из них в символической форме иллюстрирует поворотный момент в истории любой империи, сталкивающейся с величайшей этической дилеммой, заставляя зрителя скорбеть и взывая к его чувству справедливости, объединяющему народы и поколения всего мира.

• ВИКТОР ВАСНЕЦОВ Богатырь. 1920
  Холст, масло. 158.5 x 211.8
  Christie’s. 28.11.11. Лот № 63
  Оценка аукциона (эстимейт): 300–500 тысяч фунтов
  Цена: 1,1 миллиона фунтов
  Источник: пресс-релиз Christie’s

Ранее неизвестная, но вместе с тем очень значительная работа Виктора Васнецова (1848–1926) «Богатырь» ушла с молотка за рекордную цену 1,1 миллиона фунтов при эстимейте 300–500 тысяч фунтов. Эту картину отличает монументальный размах. Она находилась в семье настоящего владельца с того самого момента, как покинула студию художника, и с тех пор ни разу не выставлялась на продажу ни в частном порядке, ни на аукционах.

Под покровительством московских меценатов Мамонтова и Третьякова Васнецов спроектировал и построил новую мастерскую, площадь которой позволяла ему работать над монументальными полотнами. Именно здесь ему удалось закончить свой шедевр «Богатыри» (1876–1898, Третьяковская галерея) изображавший Илью Муромца, Добрыню Никитича и Алешу Поповича. К теме богатырей Васнецов вернулся в 1915 году, когда написал картину «Илья Муромец», находящуюся сегодня в Доме-музее В. М. Васнецова в Москве. Данная картина является более поздней версией этой работы, датированной 1920 годом.

• Пара фарфоровых ваз. Императорский фарфоровый завод, Санкт-Петербург, эпоха правления Николая I
  Мастер Щетенин по мотивам картин в стиле
  Якоба Филиппа Хаккерта
  Christie’s. 28.11.11. Лот № 381
  Оценка аукциона (эстимейт): 500–700 тысяч фунтов
  Цена: 1,049 миллиона фунтов
  Источник: пресс-релиз Christie’s

На второй сессии торгов Christie’s, посвященной русскому декоративно-прикладному искусству, фаворитом стала пара фарфоровых ваз, изготовленных на Императорском фарфоровом заводе в эпоху правления Николая I. При эстимейте в 500–700 тысяч фунтов вазы (пара) были проданы за 1,049 миллиона фунтов.

Эта пара ваз относится к ограниченному числу изделий Императорского фарфорового завода, чье оформление имитирует поверхность различных горных пород и минералов. Используя позолоту и кобальтовую синь, мастерам завода удалось передать характеристики лазурита. Вазы оформлены заводским мастером Щетениным по мотивам картин в стиле Якоба Филиппа Хаккерта (1737–1807). Хаккерт был немецким художником, работавшим преимущественно в Италии, где снискал себе репутацию одного из ведущих мастеров пейзажной живописи того времени. Целый ряд работ Хаккерта находится в собрании Государственного Эрмитажа, куда они попали благодаря заказам Екатерины Великой и императора Павла I.

Топ-10
Русское искусство, Лондон — 28 ноября 2011 года
[все цены указаны с учетом премии покупателя]

Лот	Описание	Эстимейт, миллионов фунтов	Цена	Покупатель
41	ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН (1842–1904), Распятие на кресте у римлян,1887	1–1,5	£1 721 250 $2 664 495 €2 003 535	Частный покупатель из России
63	ВИКТОР ВАСНЕЦОВ (1848–1926), Богатырь, 1920 Мировой аукционный рекорд стоимости произведений художника	0,3–0,5	£1 105 250 $1 710 927 €1 286 511	Частный покупатель из России
381	Пара фарфоровых ваз Императорского фарфорового завода, Санкт-Петербург, период Николая I, 1833	0,5–0,7	£1 049 250 $1 624 239 €1 221 327	Анонимный покупатель
92	КОНСТАНТИН СОМОВ (1869–1939), Боксер, 1933	0,5–0,7	£713 250 $1 104 111 €830 223	Организация из США
26	МАРИЯ ЯКУНЧИКОВА (1870–1902), Вид из окна старого дома, Введенское Мировой аукционный рекорд стоимости произведений художника	0,15–0,2	£690 850 $1 069 436 €804 149	Частный покупатель из Европы
86	МАРИЯ ВАСИЛЬЕВА (1884–1957), Танец (на лицевой стороне) и Кубистический портрет (на обратной стороне), 1913	0,4–0,6	£457 250 $707 823 €532 239	Частный покупатель из Европы
21	ИВАН ПОХИТОНОВ (1850–1923), На пляже Мировой аукционный рекорд стоимости произведений художника	0,08–0,12	£409 250 $633 519 €476 367	Арт-дилер из России
75	АЛЕКСАНДР ВОЛКОВ (1886–1957), Горная река Как-Су, 1914	0,3–0,4	£337 250 $522 063 €392 559	Анонимный покупатель
74	БОРИС ГРИГОРЬЕВ (1886–1939), Натюрморт со свечой	0,25–0,35	£301 250 $466 335 €350 655	Частный покупатель из России
316	Редкая серебряная супница с позолотой, маркировка Семена Петрова Кузова, Москва, 1799	0,12–0,18	£289 250 $447 759 €336 687	Арт-дилер из России

Источник: пресс-релизы Christie’s