Абстрактная и фигуративная картины Василия Кандинского проданы во Франции за цену, превышающую 2,5 миллиона евро
ARTinvestment.RU   04 июля 2008

Произведения Василия Кандинского, признанного основоположника абстракционизма ХХ века, редко появляются на парижских аукционах. Дома «Друо» и «Клод Агют» успешно продали два картона, которые относятся к совершенно разным периодам творчества художника

На аукционы домов «Друо» и «Клод Агют» выставлялись два произведения признанного основоположника абстракционизма ХХ века. Примечательно, что картины эти относятся к совершенно разным, чтобы не сказать противоположным периодам творчества художника-экспериментатора.

Так, выставленная в залах «Друо» картина Epanouissement, название которой можно перевести как «Развертывание», «Расширение», «Раскрытие» и даже «Экспансия», представляет собой произведение, созданное в поздний период творчества Кандинского. Его искусствоведы называют «большим синтезом», так как художник сочетал в картинах тех лет наработки и достижения произведений предыдущих десятилетий. Выполненная в смешанной технике на картонном листе примерно полуметрового формата картина состоит из словно «разрубающих» ее крупных треугольников. Они дополнены менее прямолинейным «арабеском», который вносит своей подчеркнутой кривизной дополнительный экспрессивный элемент. В центре картины — красный круг.

Картина, созданная в военном 1944 году, фигурирует в ряде крупных каталогов произведений Кандинского и за время своего существования выставлялась четыре раза — в галереях Парижа, Цюриха и Нью-Йорка.

Второе произведение Кандинского относится к гораздо более ранней эпохе: оно датировано 1905 годом и, как и другие начальные работы художника, является еще фигуративным. Выполненная на картоне в смешанной технике темперы и гуаши, картина скорее напоминает эскизы Бакста к театральным постановкам, чем работу будущего ниспровергателя авторитетов. На картине, названной по-немецки «Розы. Бабушка и внучка» изображены одетые в нарядные платья женские фигуры с лицами, полностью скрытыми широкополыми шляпами. Окружающий их сад выполнен в переходной технике, близкой к пуантилизму и создающей размытость контуров, словно под воздействием утреннего летнего зноя. На заднем плане картины — схематичное изображение городского западноевропейского пейзажа.

По мнению ряда экспертов, произведение по своей манере напоминает технику «живописи краской поверх рисунка». В то же время некоторые отмечают, что картина явно создавалась и в перекличке с манерой русского городского лубка.

Источник: www.itar-tass.com