Трехметровая картина «Стадион “Парк де Пренс”» («Большие футболисты») 17 октября 2019 года была продана на Christie’s за $22 248 000. С этим результатом Николай де Сталь переместился на 6-е место в топе русских художников — между Сутиным и Явленским

Художник русского зарубежья Николай Владимирович Сталь фон Гольштейн (1914–1955), вошедший в историю искусства как Николя де Сталь (Nicolas de Stael), считается одним из главных новаторов европейского абстрактного экспрессионизма. Он родился в Петрограде в семье немецкого барона в год начала войны с Германией. Потом революция, в 1919-м побег семьи в Польшу, скорая смерть родителей, приемная семья. В 20 лет — Иностранный легион, служба в Тунисе, возвращение во Францию в 1940-м. Учился он у Леже и Ланского. Именно «графа абстракционизма» де Сталь называл своим учителем. И именно под влиянием Ланского в 1944 году он окончательно становится абстракционистом. С этого момента начинается самый ценный период в его творчестве. Он продлится 11 лет, до самой смерти. На пике признания, в 1955-м, де Сталь совершил самоубийство. Выбросился из окна французской студии. Ему был всего 41 год.

 

 

        Посмотреть эту публикацию в Instagram                  

Выходец из России Николай де Сталь поднялся на 6 место в рейтинге самых дорогих русских художников. Он считается образцовым примером для инвестиций в искусство. ФОТО 1 Новый аукционный рекорд для творчества художника Николя де Сталь Стадион «Парк де Пренс» (большие футболисты). 1952 Холст; масло. 201×351,5 Оценка аукциона: $20 023 200 - 27 810 000 Цена продажи: $22 248 000 USD) Аукцион Christies, 17.10.2019 ФОТО 2 Одна из лучших инвестиционных сделок с русским искусством, закрытая в 2018 году: Николя де Сталь Стоящая обнаженная. 1953 Холст; масло. 146 × 89 Куплено за: $6 132 139. ArtCurial. 03.06.2013 Продано за: $12 125 000. Christie's. 17.05.2018 #десталь #топхудожников #аринвестмент #инвестициивискусство #артинвестиции

Публикация от ARTinvestment_RU (@artinvestment_ru) 21 Окт 2019 в 2:54 PDT

 

 

Серия с футболистами входит в число наиболее ценных в творчестве де Сталя. В 1952 году у него был короткий период, когда он добавил элементы фигуративной узнаваемости в свои абстрактные холсты. Картины из этого цикла всегда были дороги, ценились коллекционерами еще при жизни художника. Но то, что они будут стоить десятки миллионов, сложно было предположить еще даже 15 лет назад.

Кстати, москвичи могли наблюдать инвестиционный феномен де Сталя своими глазами. Летом 2004 года галерея Jan Krugier, Ditesheim & Cie (тогда одна из главных в антикварном мире) привозила масло с футболистами на Moscow World Fine Art Fair. Это была работа 1952 года «Футболисты / Футбол в лучах прожекторов» (холст, масло; 81,3 × 65,5). Стоила она $3 000 000. Знающие люди тогда признавали, что цена пусть и великовата, но в пределах разумного. Помню, что тогда их вывод принимался непросто, учитывая, что мировой аукционный рекорд де Сталя в тот момент составлял вдвое меньше — $1 674 000. Сегодня ж те московские футболисты стоили бы не меньше $10 000 000–12 000 000. И это вполне коррелирует с динамикой нашего ценового индекса для живописи де Сталя. По нашей методике $100, инвестированные в картины де Сталя в 2003 году, превратились в $304 к настоящему времени.

Де Сталь не раз признавался образцовым художником для инвестиций в ретроспективном рассмотрении. Так, в 2018 году его картина «Стоящая обнаженная» (1953, холст, масло, 146 × 89) была признана одним из лучших примеров инвестиций в русское искусство. Судите сами: в 2013-м ее купили за $6 132 139 на французском аукционе ArtCurial, а в 2018-м продали на Christie’s за $12 125 000. Ретроспективные истории, основанные на прежних трендах, обычно опасны тем, что в дальнейшем рост может остановиться или замедлиться. Но, думаю, в этом случае еще несколько лет будет только вверх.

С автоматически рассчитываемым рейтингом самых дорогих русских художников по версии ARTinvestment.RU можно бесплатно ознакомиться здесь.

Редакция ARTinvestment.RU

Источник: tass.ru

Что еще почитать по теме:
ТОП-100 русских художников;
Инвестиции в художников «русского зарубежья». Часть 2.