- Прошу помочь с атрибуцией двух акварелей (вероятно французского художника)
- Е.Греч - «Исаакий»
- М.В.Турецкая, автолитографии
- "Приписывается Коровину" продали за 27 000 евро
- А.Б.Колоколов
- В.Летянин
- Маслов Владимир
- Оценка картины
- Реставрация иконы
- Старинные рисунки (карандаш) АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ, экзамен, зачет
Отчет Art Basel & UBS 2020: онлайн-продажи
ARTinvestment.RU 09 апреля 2020
Данные главного аналитического отчета по рынку искусства в 2019 году сегодня приобретают новый смысл
Отчет Art Basel & UBS 2020, приуроченный к Art Basel Hong Kong, оказался созвучным времени: появившись на фоне отмененной ярмарки, для многих функционеров рынка искусства он утратил свою актуальность сразу после выхода. До наступления карантина AI успел опубликовать статьи по мотивам отчета Art Basel & UBS — в частности, общий анализ рынка за 2019 год и отдельный материал по итогам частных продаж. Тем не менее внутри отчета есть и другая полезная информация, которая дает надежду на развитие рынка искусства во время и после пандемии, стоит лишь сопоставить данные нескольких разделов.
Так, одной из причин роста объема продаж галерей и частных дилеров по итогам прошедшего года стал приход новых покупателей: в 2019 году их количество достигло одной трети от общего числа клиентов. Почти половина новых покупателей вышли на галерею через Интернет, говорит раздел отчета, посвященный частным сделкам. И к новым же покупателям, согласно информации из другого раздела, ушло более половины работ, проданных онлайн-торговцами искусства в 2019 году. Последним разделом сегодня и займемся: речь об онлайн-продажах.
Для начала несколько общих цифр:
- объем онлайн-продаж предметов искусства и антиквариата составил $5,9 млрд (9 % продаж всего арт-рынка в ценовом выражении);
- в 2016–2019 галереи в среднем осуществляли 22 % своих продаж через Интернет;
- аукционные дома с объемом продаж менее $1 млн осуществили 23 % своих продаж через Интернет. Для аукционов с оборотом свыше $10 млн доля онлайн-продаж составила 4 %;
- 57 % онлайн-продаж галерей и дилеров приходилось на новых покупателей. Для аукционных домов этот же показатель составил 34 %;
- почти половина (48 %) коллекционеров с уровнем капитала свыше $30 млн использовали онлайн-платформы для покупки предметов искусства;
- на отдельную работу, приобретенную онлайн, 65 % коллекционеров с уровнем капитала свыше $30 млн потратили не более $50 тыс.; 25 % — более $100 тыс., а 8 % — более $1 млн;
- самыми активными пользователями онлайн-канала продаж искусства были коллекционеры-миллениалы (т.е. родившиеся с 1979 по 2000): 92 % из них делали покупки в Интернете;
- 36 % миллениалов заплатили за один предмет искусства в Интернете более $50 тыс., включая 9 %, которые потратили на один предмет более $1 млн;
- 61 % коллекционеров всех поколений использовали для покупки произведений искусства Instagram;
- основная часть онлайн-транзакций с искусством (77 %) связывала покупателей и продавцов, которые находятся на расстоянии более 1 тыс. километров друг от друга.
Объем онлайн-продаж искусства и антиквариата в 2013–2019
Год | 2013 | 2014 | 2015 | 2016 | 2017 | 2018 | 2019 |
---|---|---|---|---|---|---|---|
Объем онлайн-продаж, млрд $ | 3,1 | 4,4 | 4,7 | 4,9 | 5,4 | 6,0 | 5,9 |
До 2013 года онлайн-рынок искусства не оценивался ни ART Basel & UBS, ни другими международными аналитиками. В 2013–2019 годах объем интернет-продаж уверенно рос в среднем на 15 % в год — лучше, чем объем продаж рынка искусства в целом (за тот же период годовой рост последнего составил в среднем 0,26 %). Онлайн-продажи не подверглись турбулентности 2015–2016 годов, в отличие от рынка искусства в целом. Единственным исключением является 2019 год, когда объемы продаж немного снизились, но и этому есть объяснение: внимание от искусства в Интернете оттянули… ярмарки. В частности, ярмарка цифрового искусства CADAF, которая сделала в дебютном 2019 году целых два выпуска — в Нью-Йорке и Майами. Оказалось, что покупатели, привыкшие приобретать цифровое искусство в Интернете (среде его создания), захотели познакомиться с галеристами и художниками лично, как только представилась такая возможность.
Следует понимать, что молодые коллекционеры — это пока еще любители искусства и в лучшем случае его покупатели, которым культуру коллекционирования еще предстоит сформировать; в эпоху смены поколений они приходят на место именно коллекционеров, уходящих вместе со своей культурой. Поэтому не может не радовать количество новых покупателей, которые совершают как офлайн, так и онлайн-приобретения. Среди молодых, но постоянных покупателей искусства 92 % сделало приобретения через Интернет, причем 9 % них купило предмет стоимостью свыше $1 млн (среди коллекционеров старшего поколения такие покупки позволило себе 8 %). Использование Instagram в качестве одного из основных каналов покупки намекает на то, что для современного коллекционера самостоятельное исследование рынка значит больше, чем субъективные кураторские подборки.
Отметим и расстояние, связывающее коллекционера и продавца при онлайн-сделках с искусством. Наименьшую дистанцию в километрах (чуть менее 2 тыс.) показывают сделки, проведенные в США. Здесь все понятно: американцы — известные патриоты собственного искусства. Однако при сделках, затронувших участников из Азиатско-Тихоокеанского региона и стран Ближнего Востока и Африки, средняя дистанция колеблется на уровне 14 тыс. километров: если протянуть виртуальный сантиметр из этих регионов, мы попадем в Лондон, Нью-Йорк и Лос-Анджелес. При этом средняя стоимость приобретенного онлайн искусства на расстоянии свыше 10 тыс. километров составляла $11,6 тыс. Это говорит не столько о высоком доверии (обмануть могут и при онлайн-продаже в пределах одного города), сколько о более важном факторе: покупая искусство онлайн, люди готовы дополнительно платить за международную логистику, затраты на которую могут в отдельных случаях превысить стоимость самого предмета.
Выделим основные причины, по которым покупатели приобретали искусство онлайн до 2020 года:
- привычка: опробовав онлайн-торговлю на кроссовках и книгах, мир научился не бояться хранящейся в Сети платежной информации и хитросплетений логистики — сегодня пришла очередь искусства;
- быстрота и удобство приобретения: сегодня действия онлайн-покупателя, в особенности, молодого поколения, отработаны до уровня рефлексов: увидел, нажал, купил;
- отсутствие затрат на поездки на ярмарки или аукционы: немаловажный фактор, позволяющий сэкономить средства и одновременно расширить круг виртуально доступных стран и местных рынков;
- возможность продажи купленного предмета через ту же платформу: многие онлайн-продавцы (в первую очередь это касается аукционов) предоставляют преференции тем коллекционерам, которые приобрели работу через них. К тому же сама работа не требует дополнительных проверок при принятии на торги.
В свою очередь, в последние сезоны галереи переходили к частичной продаже искусства онлайн, исходя из следующих соображений:
- физические пространства галерей переставали работать; большей частью эта проблема решалась через арт-ярмарки, меньшей — через интернет-магазин;
- доступ к международной аудитории: все как на ярмарке, только без затрат на павильон и логистику — правда, и без объема продаж и личных контактов, которые могли дать ярмарки;
- от рекламы до места покупки — один клик: переходя в онлайн-режим, галереи избегали связанных с привлечением коллекционеров на физические выставки затрат — в частности, на полиграфию, развеску, фуршеты и др.;
- быстрота заключения сделки: удобные интерфейсы и сервисы оплаты интернет-магазинов могли не нравиться галерейным бухгалтерам — но только не владельцам галерей и их коллекционерам.
Другими словами, потребности покупателей, склоняющихся к интернет-покупкам искусства, и галерей, нашедших в Сети новый канал продаж ввиду ослабления окупаемости стационарных залов, совпали по трем из четырех пунктов (что редкость при изначальном балансе спроса и предложения).
Теперь рассмотрим чуть внимательнее позицию коллекционеров. Вышедший в 2019 году специализированный отчет HISCOX Online Report от ArtTactic отмечает пять главных факторов, которые важны для покупателей искусства онлайн, в порядке убывания:
- Качество предлагаемого искусства: так ли оно хорошо и эксклюзивно, как те предметы, которые я могу купить в офлайн-галереях?
- Поиск и навигация: легко ли найти сегмент искусства и художников, которые меня интересуют, в Интернете в целом и на сайте галереи в частности?
- Репутация интернет-продавцов искусства: насколько можно доверить им свои деньги и оставаться спокойным за своевременную и безопасную доставку?
- Прозрачность цен: есть ли возможность проверить ценообразование художника, его маркетинговую активность (если он современный), динамику прошлых и текущих продаж? Другими словами, если ли у художника свой рынок коллекционеров?
- Информация о предлагаемом искусстве: насколько полно представлена справочная информация о художнике и самой работе у онлайн-продавца?
Отметим, что информационное наполнение (общее описание и порядок цен) хоть и вошло в пятерку наиболее значимых для онлайн-покупателей факторов, но уступают эмоциональным причинам — простоте поиска, доступности выбора и художественной ценности искусства. А еще лучше, если в онлайн выставлена эксклюзивная серия, недоступная для физической покупки (этим давно пользуются Дэвид Цвирнер и Ларри Гагосян в работе своих виртуальных кабинетов. — AI.). Сюда же отнесем и визуально выгодную подачу искусства. Репутация компании-продавца находится на границе эмоций и расчета. Надеемся, что приведенные ориентиры помогут тем лицами и компаниям, которые либо уже изменили свой арт-бизнес в сторону технологий, либо намереваются сделать это в ближайшее время.
Сегодня, по прошествии месяца тотального карантина, «неказистые» цифры 2019 года из отчета Art Basel & UBS кажутся нам желанными и недостижимыми. А онлайн-сфера — панацеей, способной удержать рынок искусства среди видимых островков человеческого интереса в наступающем непростом периоде. Впрочем, виртуальные продажи на данный момент лишают покупателя двух привлекательных факторов, доступных в офлайн-режиме: физического присутствия в круге клиентов галереи (закрытые мероприятия, на которых можно решить свои бизнес-вопросы) и возможности живого общения с дилером (своего рода бесплатный арт-консалтинг в счет приобретенной работы). Именно эти два ограничения интернет-продавцы искусства должны в первую очередь снять тем или иным образом, чтобы успешно заменить привычный формат отношений между сторонами сделки. Пример международной сети галерей Hauser & Wirth, на днях объявившей о создании виртуальных пространств для коллекционеров и художников, подтверждает, что крупнейшие игроки рынка уже начали работать в этом направлении.
Важно отметить: мы не говорим о полном замещении физического рынка искусства его виртуальным аналогом — этого не произойдет никогда. Речь идет о предоставлении доступной и полноценной онлайн-альтернативы при прочих равных для коллекционера возможностях. Арт-рынок давно шел к массированной экспансии технологий, но сдерживался исправно работающими физическими каналами продаж. Рост значимости арт-ярмарок для галерей в последние годы немного отсрочил процесс цифровизации, однако с «кризисной эпидемией» технологии наверстывают свое отложенное развитие. Если присмотреться, международные ярмарки искусства — это своего рода физическое воплощение Интернета: трансграничны, мультикультурны, с образовательным и развлекательным подтекстом. Следующий шаг — переход к полноценным онлайн-ярмаркам — по-видимому, ждет нас в очень скором времени.
В следующем материале AI по мотивам отчета The Art Market 2020 от Art Basel & UBS мы разберем демографический и гендерный срез покупателей искусства в 2019 году: чтобы привлечь их в онлайн, нужно сначала понять, кто они.
https://artinvestment.ru/invest/analytics/20200409_onlinereport.html
https://artinvestment.ru/en/invest/analytics/20200409_onlinereport.html
При цитировании ссылка на https://artinvestment.ru обязательна
Внимание! Все материалы сайта и базы данных аукционных результатов ARTinvestment.RU, включая иллюстрированные справочные сведение о проданных на аукционах произведениях, предназначены для использования исключительно в информационных, научных, учебных и культурных целях в соответствии со ст. 1274 ГК РФ. Использование в коммерческих целях или с нарушением правил, установленных ГК РФ, не допускается. ARTinvestment.RU не отвечает за содержание материалов, представленных третьими лицами. В случае нарушения прав третьих лиц, администрация сайта оставляет за собой право удалить их с сайта и из базы данных на основании обращения уполномоченного органа.
- 18.04.2024 Центр «Зотов» объявил прием заявок на участие в грантовой программе для исследователей конструктивизма Общий грантовый фонд составил 1,2 млн рублей
- 18.04.2024 Artnet анализирует рынок работ Виллема де Кунинга Поздние произведения художника в последние годы начали расти в цене
- 16.04.2024 Готовится каталог-резоне NFT-работ из проекта Сryptopunks В нем соберут репродукции всех работ коллекции, выпущенных с 2017 года
- 12.04.2024 Закрылась торговавшая NFT платформа Digital Basel Целый год обвинений в мошенничестве не прошел даром
- 12.04.2024 Ключевые драйверы, определяющие вектор развития арт-рынка Азии По версии Artsy, ими являются арт-ярмарки Дели, Гонконга, Токио и Сеула
- 17.04.2024 Редкий розовый бриллиант выставили на торги Phillips Предварительная оценка раритета составляет $15 млн
- 15.04.2024 Christie’s выставил на продажу редкую вещь Баскии Предварительно работа оценивается в $30 млн
- 12.04.2024 Итоги аукциона ARTinvestment.RU № 525 Общая выручка составила 12,2 млн рублей
- 05.04.2024 Итоги AI Аукциона № 524 Общая выручка составила 14,3 млн рублей
- 05.04.2024 За £25 млн на Christie’s выставили картину Тициана Работа в свое время была похищена наполеоновскими войсками
- 05.04.2024 Отчет Art Basel & UBS 2024: онлайн-продажи AI изучает официальные показатели онлайн-продаж искусства в 2023 году
- 02.04.2024 Коллекционеры и коллекционирование. Статус Третий материал серии, посвященной теории и практике современного коллекционирования предметов искусства
- 01.04.2024 Открыт 207-й аукцион «21-й век. Современное российское искусство» В каталоге — совместные работы Лилии Ли-ми-ян и Катерины Садовски
- 01.04.2024 Открыты 524-е торги AI Аукциона В каталоге 26 лотов: 13 живописных работ, 5 листов оригинальной и два — печатной графики, две работы в смешанной технике, две скульптуры, одна фарфоровая тарелка и одна икона
- 29.03.2024 Арт-кинозал: «Искусство по понятиям» AI разбирает художественные и документальные фильмы, частично или полностью посвященные рынку искусства
- 17.04.2024 В Пушкинском музее открылись обновленные залы французского искусства Посетители впервые после длительной реставрации увидят работу Никола Пуссена «Сатир и нимфа»
- 16.04.2024 21-я ярмарка «Арт Москва» откроется в Гостином дворе 17 апреля В смотре примут участие 250 галерей, институций и брендов
- 15.04.2024 Художник Дарья Русских представит свой стенд на ярмарке «Арт Москва» Среди работ будут представлены принты, сгенерированные совместно с искусственным интеллектом
- 15.04.2024 В МАММ открылась выставка Эрика Булатова «Живу дальше. Лаборатория художника» В экспозицию вошли более 100 работ
- 11.04.2024 В Москве открывается второй выпуск ярмарки |catalog| В смотре примет участие более 50 галерей
Топ 29
- 1. Леонардо да Винчи$450,3 млн
- 2. Пабло Пикассо$179,4 млн
- 3. Амедео Модильяни$170,4 млн
- 4. Ци Байши$144 млн
- 5. Френсис Бэкон$142,4 млн
- 6. Альберто Джакометти$141,3 млн
- 7. Эдвард Мунк$119,9 млн
- 8. Клод Моне$110,7 млн
- 9. Жан-Мишель Баския$110,5 млн
- 10. Энди Уорхол$105,5 млн
- 11. Рой Лихтенштейн$95,4 млн
- 12. Эдвард Хоппер$91,87 млн
- 13. Джефф Кунс$91,075 млн
- 14. Дэвид Хокни$90,3 млн
- 15. Роберт Раушенберг$88,8 млн
- 16. Густав Климт$87,9 млн
- 17. Марк Ротко$86,9 млн
- 18. Казимир Малевич$85,81 млн
- 19. Барнетт Ньюман$84,2 млн
- 20. Винсент ван Гог$82,5 млн
- 21. Анри Матисс$80,7 млн
- 22. Огюст Ренуар$78,1 млн
- 23. Питер Пауль Рубенс$76,7 млн
- 24. Константин Брынкуши$71 млн
- 25. Сай Туомбли$70,5 млн
- 26. Фернан Леже$70,06 млн
- 27. Виллем де Кунинг$68,9 млн
- 28. Чжао Уцзи$65,2 млн
- 29. Поль Сезанн$60,5 млн
- Прошу помочь с атрибуцией двух акварелей (вероятно французского художника)
- Е.Греч - «Исаакий»
- М.В.Турецкая, автолитографии
- "Приписывается Коровину" продали за 27 000 евро
- А.Б.Колоколов
- В.Летянин
- Маслов Владимир
- Оценка картины
- Реставрация иконы
- Старинные рисунки (карандаш) АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ, экзамен, зачет