Выставка произведений Иллариона Голицына
ARTinvestment.RU   28 мая 2008

20 мая 2008 в Российской академии художеств (ул. Пречистенка, 21) состоялось открытие выставки произведений народного художника РФ, действительного члена Российской академии художеств Иллариона Владимировича Голицына (1928-2007) к 80-летию со дня рождения

20 мая 2008 в Российской академии художеств (ул. Пречистенка,21) состоялось открытие выставки произведений народного художника РФ, действительного члена Российской академии художеств Иллариона Владимировича Голицына (1928-2007) к 80-летию со дня рождения.

Признанный мастер современного изобразительного искусства, Илларион Голицын унаследовал высочайшую творческую традицию своего учителя — знаменитого В. А. Фаворского. Художник стремился открыть «свое пространство», в котором все предметы взаимосвязаны и неделимы. Начав в 1950-е годы с линогравюры, он через свободный рисунок пришел к мощной, темпераментной живописи и наполненной светом акварели.

Потомок знаменитого рода князей Голицыных, оставивших яркий след в русской истории, Илларион Владимирович был достойным преемником своих предков. Человек высоких нравственных идеалов, благородства и душевной щедрости, он был уважаем художниками разных поколений и различных эстетических пристрастий.

Творческий диапазон Голицына необычайно широк и многообразен. В экспозицию вошли живописные, графические и скульптурные произведения, созданные в 1960-е — 2007 годы, из собраний Московского музея современного искусства, Международной конфедерации союзов художников и семейной коллекции мастера.

И. В. Голицын родился 20 мая 1928 в семье художника-графика Владимира Михайловича Голицына. В 1953 окончил Московское высшее художественно-промышленное училище (бывш. Строгановское), работал в Студии имени И. И. Нивинского. В его первых работах (серия линогравюр «Будни пригорода» и др.) уже был виден будущий крупный художник, привлекающий мягким юмором, лиризмом, умением передать поэтическое в обыденном и повседневном. Стремление через малое, частное раскрыть извечные устои человеческого бытия, сообщив изображенному философскую окраску, — черта, присущая лучшим творениям русской литературы и искусства.

В последние годы Илларион Владимирович особенно много работал в живописи. Он писал: «Живописью я занимаюсь постоянно, не помню больших перерывов в работе. Всегда считал и считаю ее главной своей целью. Она бездонна, бесконечна. То, что я работал в разных материалах, считаю своим плюсом». Духовная щедрость, искренность и экспрессивность отличают произведения мастера.

Творчество И. Голицына наполнено историческими ассоциациями, передающими живую связь времен. С 1970-х годов художник начинает работать над циклом «Красная комната». Он пишет свою семью на фоне старинных фамильных портретов знаменитого рода Голицыных. И эти портреты, по признанию мастера, «всегда были частью интерьера… и частью моей жизни». Это не просто любимый изобразительный мотив, но мощный по колористическому звучанию образ. В работах художника заключены его раздумья о жизни, ее быстротечности, о смене поколений. «Моя живопись во многом связана с портретами предков. Я родился и вырос под ними. Они на меня всегда и постоянно действовали». Художник обращается к образу отца, изобретателя и художника, сотрудника Морского научного института, участника экспедиции на ледоколе «Малыгин», репрессированного и трагически погибшего в местах заключения в 1943. Благородством и любовью проникнуты портреты матери, урожденной Шереметевой. В сопоставлении прошлого и настоящего — главный смысл творчества мастера.

Мир Иллариона Голицына уникален тем, что прошлое и настоящее в нем сосуществуют в одном духовном пространстве, поэтическом и реальном одновременно. Исторические ассоциации возвращают нас то в далекую петровскую эпоху — через темные старинные портреты на красных стенах новогиреевского дома, — то в трагические времена сталинских репрессий, как в скорбно-печальной картине «Трубецкие».

И. Голицын пишет с натуры пейзажи и городские виды, которые воспринимаются неотъемлемой частью «красного» интерьера. Чудом искусства эти живые впечатления сливаются с вековой историей семьи Голицыных. Работы последних лет, светлые, гармоничные, наполненные воздухом и светом, свободно льющимся из распахнутых окон, отличаются от более ранних — с их мощной, неудержимой стихией цвета.

В гравюрах, рисунках, акварелях и живописных полотнах мастера возникают тонкие, изысканные по колориту пейзажи города Дмитрова, куда в 20-е годы была сослана семья Голицыных, образы Москвы и дорогой сердцу русской провинции, автопортреты и портреты близких ему людей.

Особенная творческая свобода характерна для картин, написанных в деревне Дягунино, где находилась дача И. Голицына. В одной из последних работ — «Дягунинский ералаш» — обилие собранных в одной композиции животных, локальное цветовое решение (красная корова, черный бык, белая лошадь, розовые облака), не свойственная ранее деформация форм — все свидетельствует о чувстве юмора художника, его открытости счастью, его восторге перед красотой окружающего мира.

Органично вошли в экспозицию скульптуры художника из известняка и дерева, расписанные акварелью. «Последние пять лет в деревне рублю и крашу известняк, увлечен его белой поверхностью. Спил известняка великолепен, акварель ложится на него чудесно. Известняка очень много вокруг моего дома на Верхней Волге!..» — говорил Илларион Владимирович о своем увлечении скульптурой, которая помогала ему полнее и ярче раскрыть свое представление о добре и красоте.

За долгую творческую жизнь И. В. Голицын был удостоен высоких наград и многочисленных почетных званий как в нашей стране, так и за рубежом. Его произведения находятся в собраниях крупнейших музеев страны: Государственной Третьяковской галереи, ГМИИ имени А. С. Пушкина, Государственного Русского музея и других музеев России, а также в частных отечественных и зарубежных коллекциях.

Илларион Владимирович Голицын принадлежит к плеяде художников, определивших лицо русской художественной культуры второй половины ХХ века.

Выставка работает по 15 июня 2008.

Источник: www.rah.ru