Традиционные двадцать лотов — это двенадцать живописных работ, три листа оригинальной и два — печатной графики, две работы, выполненные в смешанной технике, и одна фотография

Каталог AI Аукциона № 216

Обратите внимание: закроется аукцион, как обычно, в пятницу — в праздничный день 23 февраля!

Избранные лоты AI Аукциона № 216

• КЛЕВЕР (ст.) Юлий Юльевич (1850–1924) Павловск. 1911 (1914 (?))
  Холст, масло. 35,5 × 53,3
• ВЕЩИЛОВ Константин Александрович (1878–1945) Зимний пейзаж с сараем. Этюд. 1910–20-е
  Картон, масло. 22 × 25

• МЕДВЕДЕВА Катя (Екатерина Ивановна, 1937) Близнецы. 2001
  Холст, акрил. 60 × 81
• МИНЧИН Абрам (1898–1931) Коррида. Вторая половина 1920-х — начало 1930-х (до 1931)
  Холст надставленный, масло. 60,5 × 80

• ИНФАНТЭ-АРАНА Франциско (1943) Артефакты. Из серии «Круг». 1978
  Фотобумага на картоне. 17,2 × 17 (в свету)
• КОЧЕЙШВИЛИ Борис Петрович (1940) У дома. 1975
  Бумага, тушь, кисть. 61,5 × 70,5

• ГИНТОВТ Алексей Юрьевич (1965) Аполло I. 2018
  Холст, поталь, офсетная краска, лак. 150 × 100
• САВКО Александр Андреевич (1957) Лиха беда начало. 2017
  Холст, акрил. 92 × 100,5

Пейзажный раздел нашего каталога открывает акварельная марина «Корабли на рейде» (1890-е) признанного мастера этого жанра, а с 1894 года — официального художника Морского министерства Николая Николаевича Гриценко. Как и все подобные произведения автора, нашу работу отличают легкость и воздушность тоновых разработок, умение передать различные состояния морской поверхности, доскональное знание корабельной амуниции. Кроме того, эксперт отмечает, что наша акварель написана художником во время его морских путешествий, возможно во время плавания на фрегате «Память Азова», где он сопровождал наследника императорского престола Великого князя Николая Александровича.

Летней дачной жизни в Павловске в последние предвоенные и предреволюционные годы посвящен небольшой холст «Павловск» (1911 (1914?)) Юлия Юльевича Клевера-старшего.

В «Аллее» норвежского художника Христиана Корнелиуса Крона мощные стволы огромных деревьев обступают со всех сторон узкую тропинку и даже чуть заходят на нее. Ветви огромных крон смыкаются над ней. Всё — прямо перед зрителем. Вольнослушатель Академии Художеств в период преподавания там И. Е. Репина; художник, десять лет живший и работавший в гуще российского предреволюционного авангарда; отмеченный организаторами участник Салонов Владимира Издебского (полагавшего целью искусства уход от традиций и углубление в секреты линий и цвета), экспонент выставок «Бубнового валета», киевской группы «Кольцо» (один из основателей группы «Кольцо» Александр Богомазов хотел чтобы выставка была протестом против академизма и поощряла поиск нового в четырех направлениях: линии, цвета, формы и поверхности), автор двух портретов С. И. Щукина, коллега Малевича, Татлина, Фалька, Поповой, Куприна, Экстер — Крон предстает в небольшой недатированной «Аллее» настоящим мастером цвета и линии, а упругая сила, которая чувствуется в работе, отличает ее от спокойных вещей, написанных после отъезда художника из революционной России (хотя после его возвращения в Норвегию «газета Сандефъюр Блад писала “Он вернулся как освежающая непогода, так же как Мунк в свое время, неповторимый и независимый от других своих соотечественников”»).

Этюд Константина Александровича Вещилова «Зимний пейзаж с сараем» (1910–20-е), написанный в легкой, свободной и размашистой манере, блестяще передает настроение и состояние выбранного зимнего сельского мотива с небольшим покосившимся сараем. Работа не датирована, и эксперт отмечает, что, несмотря на натурную точность, она могла быть выполнена и в России, и позже во Франции, по памяти, как подготовительный эскиз для будущей большой картины.

Теплый, построенный на игре цветовых нюансов среднерусский деревенский вид предстает нам на холсте «Сентябрь» (1955) Михаила Семёновича Перуцкого, ученика К. Костанди и учителя многих отечественных мастеров.

Завораживающий игрой чистых локальных цветов живописный этюд «Без названия (Зимний Этюд)» (1990) написан видным представителем владимирской школы живописи Николаем Алексеевичем Мокровым.

Следующий большой раздел жанровых работ открывается интереснейшим, проработанным до мельчайших деталей красочным полотном «Коррида» (вторая половина 1920-х — начало 1930-х) известного художника русского зарубежья Абрама Минчина, написанным в экспрессивной и энергичной манере в стилистике Парижской школы. «Цвет его чаще всего неожидан и остер, поиски особых свечений и освещения <…> Минчин, несомненно, художник одареннейший и как-то по-своему интересно странный, всегда превращал в некое законченное и принципиально новое искусство» (писатель Борис Поплавский).

Большая тушь Бориса Петровича Кочейшвили «У дома» (1975) — интереснейшая и очень необычная вещь. Работы художника всегда как будто переполнены чистым воздухом, спокойны, в них нередко присутствуют архитектурные элементы, которые не то чтобы упорядочивают композицию, но сообщают ей дополнительное благородство, а человеческие фигуры всегда условны. С минималистичной графикой последних лет у нашего рисунка гораздо больше общего, чем может показаться на первый взгляд, а единственное различие лишь в том, что фигура на первом плане не условна.

Многофигурная композиция «Близнецы» известной художницы неофициального искусства, главной представительницы русского наивного экспрессионизма Кати Медведевой выполнена в 2001 году, т. е. относится к ценному периоду ее творчества. Светлая, меланхоличная, очень интерьерная картина будет украшением любой коллекции современного фигуративного примитивизма и смешанных собраний.

Следующее название точно взволнует завсегдатаев блошиных рынков. Итак, очередная героиня нашей рубрики «Художник недели» Натта Ивановна Конышева и ее масло «Новоподрезково» (2010). Один из первых и едва ли не самый популярный московский блошиный рынок — место, где можно найти даже то, чего не может быть, — предстает в работе художницы. Интересно, что она не пишет рынок изнутри, а показывает нам границу между подмосковным (теперь уже московским) поселком и огромным развалом. Так интереснее!

Завершает жанровый раздел акрил Александра Андреевича Савко «Лиха беда начало» (2017) — забавная история с участием узнаваемых персонажей.

Следующий небольшой раздел каталога условно назовем стрингом образов. Самый ранний из них — «Посетитель ресторана» (начало 1960-х) — рисунок шариковой ручкой работы Александра Васильевича Харитонова. Эксперт отмечает, что работа относится к «характерным, ранним линейным рисункам Харитонова». Веселый добродушный человек с трубкой и цветком в нагрудном кармашке прямо-таки лучится хорошим настроением!

В начале 1980-х, т. е. в один из двух плодотворных периодов (1962–1985), выделяемых исследователями в творчестве художника, выполнен «Портрет» Павла Михайловича Кондратьева. Участник группы «МАИ» и ученик П. Н. Филонова, позднее ученик и один из самых преданных последователей В. В. Стерлигова, участник войны, Кондратьев одной из задач, поставленных перед собой как перед художником, считал изучение и утверждение русской гаммы в живописи: «Основная задача работы — духовная наполненность живописи, проблема многозначности элементов пластики, разработка проблем современного восприятия многомерных пространств, современного понимания и видения некоторых основных форм и форм-символов, поиски современной гаммы цвета, принцип его гармонизации и утверждение русской гаммы в современной живописи».

Владимир Николаевич Немухин превратил карточного валета в самостоятельный жанр своего искусства. В нашем каталоге представлен валет «Ура» (2013) — коллаж с фирменной немухинской игральной картой, созданный на основе тиражного листа, вручную доработанного гуашью.

Образ классического древнегреческого Аполлона предстает в заключительной работе стринга — «Аполло I» (2018) Алексея Юрьевича Гинтовта. Работа выполнена в уникальной авторской технике с использованием потали, офсетной краски и лака.

Две работы в нашем каталоге напрямую вдохновлены литературными произведениями: гелиогравюра «Море слез» (1969) из серии «Алиса в стране чудес» Сальвадора Дали и эстамп сухой иглой «Пикадор» (1960) из серии «Кармен» Пабло Пикассо.

Раздел абстрактного искусства представлен тоже двумя работами — своеобразной сюрреалистической живописью «Повесть в одну строчку» (1997) Виктора Александровича Кротова и очень красивым большим маслом Артема Владимировича Диатяна «Без названия» (2013).

«Геометрическая форма ориентирует сознание к метафизическим проблемам, о которых я пытаюсь сказать», — писал мастер «другого искусства» Франциско Инфантэ-Арана, автор заключительной работы в нашем каталоге — фотографии «Артефакты» из серии «Круг» (1978).

Тем, кто собирается впервые купить картину или рисунок, будет полезно узнать, что ни один монитор никогда аутентично не передаст произведения искусства. Цвет, фактура, не говоря уже об ауре той или иной работы, впечатлении от встречи с нею, монитору не подвластны. Хорошую вещь он может сделать как минимум невыразительной, а не совсем удачную, напротив, приукрасить (последних у нас нет, но справедливости ради сказать об этом стоит). К тому же каждый человек видит и чувствует по-своему. Поэтому приезжайте посмотреть на все работы собственными глазами у нас, на Гороховском, 7 (только предварительно необходимо позвонить и договориться о встрече).

Желаем всем хорошего торга и удачных покупок!

Справедливый рыночный ценовой уровень по работам авторов, представленных в каталоге настоящего аукциона, можно определить по информации базы аукционных результатов ARTinvestment.RU.

На аукционе AI продолжает работать виртуальный участник «Резервная цена не достигнута». Он появляется на последних минутах торгов, чтобы покупатели имели возможность перебить резервную цену (у тех лотов, где она есть). Другими словами, если видите участника «Резервная цена не достигнута», то это повод продолжить борьбу — возможно, победа близка.

Если же последняя ставка появляется в сопровождении пометы «До резерва остался 1 шаг», это значит, что, сделав следующую ставку, вы выигрываете лот — если, конечно, кто-нибудь, вдохновившись близкой удачей, не перебьет вашего последнего слова. И всегда досадно, когда участники, торговавшиеся несколько дней и особенно азартно последние пару часов перед закрытием, вдруг останавливаются именно в одном шаге от победы. Если чувствуете, что вещь — ваша, так сделайте этот шаг!

Внимание: комиссионный сбор с покупателя составляет 15 % от финальной цены лота.

***

Мы продолжаем принимать живопись и графику (оригинальную и тиражную) на наши регулярные еженедельные торги. О своем желании выставить вещь на аукционе AI пишите на info@artinvestment.ru или звоните по телефону: +7 (495) 632–16–81. Правила приема работ на аукцион AI можно посмотреть здесь.

***

Регулярные торги произведениями искусства и предметами коллекционирования проводятся с помощью автоматизированной системы аукционных торгов, доступной по адресу artinvestment.ru/sales/.

В штатном режиме каждый интернет-аукцион длится четыре дня. Но если ставка на какой-либо лот сделана менее чем за 30 минут до закрытия интернет-аукциона, то торги за такой лот автоматически продлеваются еще на 30 минут. По истечении этих 30 минут, если не поступит новая ставка, интернет-аукцион будет закрыт — в противном случае он будет продлен на дополнительные 30 минут. Такой режим торгов, как показала практика, делает бессмысленными попытки откладывать ставки до последних секунд перед закрытием аукциона и стимулирует участников делать ставки в комфортном режиме на протяжении всех дней аукциона.

Согласно Правилам аукциона, участвовать в торгах, т. е. делать ставки на предложенные к продаже лоты, могут только лица, прошедшие регистрацию на сайте Аукциона (администрация Аукциона оставляет за собой право проверять заявителей и отказывать в регистрации без объяснения причин). Дальше, чтобы экономить деньги и время участников, электронная система от имени каждого из них ведет торги с другими участниками, делая минимально возможные ставки до указанной участником суммы. Минимальный шаг ставки указывается в описании каждого лота. В случае если максимальные цены на один и тот же лот, указанные в двух или более ставках, совпадают, то выигрывает тот покупатель, чья ставка была сделана раньше.

Комиссионный сбор с покупателя Аукциона AI определен в размере 15 % от финальной цены лота. Оплата производится в рублях наличными в офисе Аукциона или безналичным переводом на расчетный счет Аукциона. Администрация Аукциона не выдает покупателям разрешений на вывоз за пределы РФ товаров, приобретенных на аукционе, и не гарантирует возможности получения таких разрешений. Отправка лотов за пределы РФ администрацией Аукциона не производится.

***

ARTinvestment.RU — информационно-аналитический ресурс по рынку искусства, разработчик семейства индексов арт-рынка ARTIMX и составитель крупнейшей в мире базы данных аукционных результатов для художников, входящих в орбиту русского искусства. В своей аналитической работе ARTinvestment.RU опирается почти на 190 тысяч результатов аукционных продаж для 10,7 тысячи русских художников в сегментах живописи, графики, скульптуры. Уникальные индикаторы инвестиционного риска, присваиваемые экспертами ARTinvestment.RU, помогают исключить из расчетной массы многие сомнительные результаты.