Вечерние торги Christie’s «Старые мастера и искусство XIX века» — сегодня!
Сегодня вечером состоятся торги аукционного дома Christie’s «Старые мастера и искусство XIX века». На торги будет выставлено 68 произведений живописи, рисунков и акварелей, охватывающих более чем 600-летнюю историю европейского искусства. Топ-лотом торгов является полотно сэра Питера Пауля Рубенса (Pieter Paul Rubens, 1577–1640) «Полководец, снаряжающийся в битву» из собрания семьи Спенсер (эстимейт 8–12 миллионов фунтов). Из той же коллекции на аукцион выставляется картина кисти Джованни Франческо Барбьери (Giovanni Fracesco Barbieri), также известного как Гверчино (Guercino, 1591–1666), под названием «Царь Давид» (эстимейт 5–8 миллионов фунтов). Суммарный эстимейт всех выставляемых на торги лотов составляет 32 970 000–50 210 000 фунтов.
Ожидания организаторов аукциона базируются на успешных результатах аналогичных торгов, проходивших в декабре 2009: суммарная выручка от них составила 68 380 250 фунтов (112 417 131 доллар), что является самым высоким ценовым показателем для аукциона в данной категории. В ходе торгов были установлены новые мировые рекорды на работы таких художников, как Рафаэль (Raffaello Santi, 29,2 миллиона фунтов / 47,9 миллиона долларов), Рембрандт (Rembrandt, 20,2 миллиона фунтов / 33,2 миллиона долларов) и Доменикино (Domenichino, 9,2 миллиона фунтов / 15,2 миллиона долларов).
Ричард Найт (Richard Night), глава международного департамента «Искусство Старых Мастеров и живопись XIX века» Christie’s, и Пол Рэйсон (Paul Rayson), глава лондонского департамента «Искусство Старых Мастеров и живопись XIX века» Christie’s: «Рынок классического искусства продолжает демонстрировать устойчивый рост по мере того, как на нем появляется все большее число коллекционеров со всего мира. Воодушевленные уверенными результатами декабрьских торгов и в особенности рекордными продажами работ Рафаэля, Рембрандта и Доменикино, к предстоящему аукциону мы подготовили внушительную подборку выдающихся работ. Особая честь для нас выставлять на продажу две картины из коллекции семьи Спенсер — полотна Рубенса и Гверчино. Обе работы отличает выдающееся качество. То же самое можно сказать и о редком портрете кисти Георга Пенца (Georg Pencz)».
Топ-лоты торгов:
Полотно Питера Пауля Рубенса (1577–1640) «Полководец, снаряжающийся в битву» (эстимейт 8–12 миллионов фунтов) — одно из поздних приобретений семьи Спенсер: оно пополнило коллекцию поместья Олторп лишь в 1802. Впоследствии полотно использовалось в качестве десюдепорта, украшая стену над парадным входом.
Изначально картина приписывалась ученикам Рубенса, и именно в таком качестве значилась в описи имущества Олторпа, произведенной в 1802, однако позднее большинство исследователей сошлись во мнении, что полотно принадлежит кисти самого мастера. Оно было включено в сводный каталог Corpus Rubenianum, изданный в Антверпене.
Полотно Джованни Франческо Барбьери, более известного как Гверчино (1591–1666), «Царь Давид» (эстимейт 5–8 миллионов фунтов) было приобретено графом Джоном I Спенсером (John I Spenser) в Риме при посредничестве шотландского художника и арт-дилера Гэвина Гамильтона (Gavin Hamilton) в 1768. Полотно, на котором изображена фигура ветхозаветного пророка царя Давида, было написано в 1651 по заказу Джузеппе Локателли (Giuseppe Locatelli) для палаццо Локателли, расположенного в Чезене, и впоследствии приобретено специально для того, чтобы украсить гостиную Спенсер-хауса.
Неброский классицизм картины соответствовал сдержанным и в то же время богатым интерьерам лондонского особняка, над которыми в 1759–1765 работал известный английский архитектор Джеймс Стюарт «Афинский» (James Stewart). По приобретении полотно было помещено в резную позолоченную раму, созданную по проекту самого Стюарта. Картина находилась в Спенсер-хаусе вплоть до 1920, когда седьмой граф Спенсер столкнулся с финансовыми затруднениями, вынудившими принять непростое решение о переезде из особняка и перевозе коллекции произведений искусства в Олторп.
«Портрет Сигизмунда Балдингера» (эстимейт 5–8 миллионов фунтов) кисти Георга Пенца (около 1500 — 1550) находился в собственности семьи позировавшего художнику дворянина Балдингера на протяжении 376 лет, до тех пор пока не был приобретен одним из известнейших венгерских коллекционеров начала ХХ века, большинство работ из собрания которого ныне составляет крупную часть экспозиции Будапештского Музея изобразительных искусств.
На сегодняшний день эта работа — бесспорный шедевр Северного Ренессанса — считается одним из самых выдающихся портретов Пенца, известного почитателя и последователя творчества Альбрехта Дюрера (Albrecht Dürer). В своих произведениях Пенц совмещал германский реализм с итальянским авангардным подходом к композиции. За свою жизнь Пенц написал портреты самых заметных деятелей Нюрнбергского общества.
Среди поздних работ венецианского мастера эпохи Кватроченто Джованни Беллини (Giovanni Bellini, 1431/6–1516) работа «Мадонна с младенцем на фоне пейзажа» является одним из самых выдающихся произведений. Композиционно полотно решено так, что фигура Христа расположена как бы между фигурой Богоматери и зрителем, и последнему следует склонить колени в почтительном поклоне. Первое упоминание работы встречается в описи собрания 1-го графа Дадли (1817–1885), известного коллекционера. В последний раз картина публично выставлялась в 1955.
Ростовой «Портрет Анны Софии, графини Карнарвон», написанный около 1635 сэром Антонисом Ван Дейком (Anthony van Dyck, 1599–1641), является превосходным образцом творчества фламандского мастера (эстимейт 1,5–2 миллиона фунтов). По описанию одного из современников, леди Карнарвон была «дамой неповторимого остроумия и превосходных ораторских способностей». Благодаря своему мужу, 1-му графу Карнарвону, и отцу, 4-му графу Пембруку, она была близко знакома с представителями королевского двора Карла I, среди которых сэр Антонис Ван Дейк был ведущим придворным живописцем.
Революционная для своего времени работа Хоакина Соролья-и-Бастиды (Joaquin Sorolla y Bastida, 1863–1923) «Девочка на пляже» демонстрирует потрясающую способность художника к передаче малейших нюансов игры света и тени (эстимейт 0,8–1,2 миллиона фунтов). Художнику удалось запечатлеть один миг во всем его многообразии: девочка, идущая по своим делам, остановилась на полпути, отвлеченная чем-то, что расположено за рамками полотна, а за ней виднеется фигура рыбака, занятого своей сетью. Работа была создана в 1910, когда художник находился на пике своей карьеры.
В рамках аукциона будут представлены пять полотен кисти Джозефа Мэллорда Уильяма Тёрнера (Joseph Mallord William Turner, 1775–1851), в частности акварель «Вид на Данбар, Восточный Лотиан», эстимейт которой составляет 200–300 тысяч фунтов.
Источник: пресс-релиз Christie’s
Постоянный адрес статьи:
https://artinvestment.ru/news/auctnews/20100706_christies_old_masters.html
https://artinvestment.ru/en/news/auctnews/20100706_christies_old_masters.html
© artinvestment.ru, 2024
Внимание! Все материалы сайта и базы данных аукционных результатов ARTinvestment.RU, включая иллюстрированные справочные сведение о проданных на аукционах произведениях, предназначены для использования исключительно в информационных, научных, учебных и культурных целях в соответствии со ст. 1274 ГК РФ. Использование в коммерческих целях или с нарушением правил, установленных ГК РФ, не допускается. ARTinvestment.RU не отвечает за содержание материалов, представленных третьими лицами. В случае нарушения прав третьих лиц, администрация сайта оставляет за собой право удалить их с сайта и из базы данных на основании обращения уполномоченного органа.
