В музее города Лодев проходит выставка одного из самых главных представителей «Парижской школы» Моисея Кислинга

• МОИСЕЙ КИСЛИНГ Послеобеденный отдых. Сен-Тропе. 1916. Источник: lemondedesarts.com
  

• Моисей Кислинг со своей натурщицей. Ок. 1935. Источник: lemondedesarts.com
  

14 июня в средневековом городке Лодев на юге Франции открылась первая крупная музейная выставка произведений Моисея Кислинга (Moïse Kisling). Выставка, на которой экспонируются 75 работ, состоит из двух частей. Первая часть посвящена произведениям, созданным Кислингом во времена его молодости: с момента приезда в Париж в 1910 году до конца Первой мировой войны. Вторая часть выставки представляет самые важные картины, написанные в период с 1930 по 1950 год.

Моисей Кислинг родился в 1891 году в польском городе Кракове. Он учился живописи у художника Юзефа Панкевича (Josef Pankiewisz), который и посоветовал ему отправиться в Париж. Кислинг был одним из художников, покинувших свою родину до начала войны, для того чтобы, прибыв в столицу Франции, стать участником движения, которое позже назовут «Парижской школой». К этому движению относят таких авторов, как Марк Шагал, Хаим Сутин, Амедео Модильяни (Amedeo Modigliani), а также Осипа Цадкина, Жака Липшица, Пинхуса Кременя и других. Кислинг быстро стал одним из самых заметных представителей «Парижской школы».

Вскоре после прибытия в Париж юный юный художник познакомился с Хуаном Грисом (Juan Gris) и Пабло Пикассо (Pablo Picasso), а позже с Сутиным и Модильяни. Последний стал его ближайшим другом. В мастерскую Кислинга, расположенную на улице Жозефа Бара (совсем недалеко от Люксембургского сада), приходили Макс Жакоб (Marc Jacob), Жан Кокто (Jean Cocteau), Реймон Радиге (Raymond Radiguet), другие художники и писатели.

В 1919 году в галерее Druet была организована выставка Кислинга, сразу сделавшая его знаменитым.

На творчество Кислинга — портреты, женские «ню», натюрморты и пейзажи — оказали влияние многие знаменитые художники. Сначала его основным вдохновителем была живопись Поля Сезанна (Paul Cézanne), затем ранний кубизм, а позже его искусство стало более «классицистическим». В межвоенный период влияние классицизма было особенно сильным. Творчество живописцев «Парижской школы» впитало в себя влияния совершенно разных художественных тенденций — от импрессионизма до экспрессионизма, хотя каждый из ее представителей шел своим путем.

Работы Кислинга сравнивают прежде всего с живописью Сезанна, затем с творениями Пикассо, Хуана Гриса, фовистов, Андре Дерена (André Derain), Модильяни, а также Анри Матисса (Henri Matisse) и Пьера-Огюста Ренуара (Pierre-Auguste Renoir). Кислинг не ассоциировал себя с каким-то определенным художественным течением, он прежде всего стремился выразить собственные эмоции. Его палитра ярка и разнообразна, его рисунок фигуративен, техника по большей части классическая. Художник стремился наполнить свои произведения чувственностью и жизнерадостностью.

До войны Кислинг был очень популярным художником, его картины экспонировались на множестве персональных и групповых выставок во Франции и других странах. Но в 1940 году художнику пришлось уехать в Соединенные Штаты. В оккупированной Франции ему оставаться было очень опасно: он был евреем, а также вел активную антифашистскую деятельность.

После войны, в 1946 году Кислинг вернулся во Францию. Он работал в Париже, в мастерской на улице Валь-де-Грас, и иногда ездил в городок Санари-сюр-Мер, находящийся на побережье Средиземного моря. В 1949 году он окончательно поселился в Санари, где продолжил говорить о радости жизни пейзажами, натюрмортами, портретами.

Моисей Кислинг скончался в 1953 году, вскоре после своей последней выставки, устроенной в городе Кань-сюр-Мер.

Выставка в музее Лодева продлится до 2 ноября.

Источники: lemondedesarts.com, artinvestment.ru