9 сентября галерея ARTinvestment.RU «21-й век» открывает персональную выставку работ московского художника Виктора Крапошина

Галерея ARTinvestment.RU «21-й век» представляет выставку произведений московского художника Виктора Крапошина, в творчестве которого проявились черты эстетики сюрреализма. С ее помощью автор с присущей ему иронией, а порой и гротеском отражает реалии столичной жизни. Большинству произведений Крапошина свойственна сновидческая атмосфера, а его воплощение сюжетов, почерпнутых из непосредственных наблюдений за окружающим миром, всегда оригинально и наполнено размышлениями автора над современным состоянием российского общества.

Виктор Крапошин родился в Москве в 1952 году. Он обучался в Московской средней художественной школе им. В. И. Сурикова (1965–1967), а затем в Московском государственном художественном училище памяти 1905 года (1968–1970), однако оба заведения остались незаконченными. Вместо этого художник сделал ставку на самостоятельное оттачивание мастерства и выработал в результате самобытный и узнаваемый стиль. В прошлом Крапошин сменил много профессий: работал промграфиком в конструкторском бюро на заводе, художником сцены в Московском театре имени Ленинского комсомола, занимался карикатурой в печатных изданиях. Однако главным его увлечением была и остается живопись, которой он живет, по собственному признанию, с 1972 года. В 1970–80-е годы Крапошин стал частью советского андеграунда и участвовал в квартирных выставках неофициального искусства. Работы автора хранятся в частных коллекциях России, Австрии, Германии, США.

Картины Крапошина отличаются явно выраженным графическим началом, техничным исполнением, гладкой манерой письма, что сближает его работы с работами сюрреалистов (Р. Магритт, С. Дали, М. Эшер), которые также использовали понятный изобразительный язык, воплощая в своих произведениях причудливые фантазии. Крапошин формулирует свое творческое кредо следующим образом: «Изображать нужно то, что близко, знакомо тебе, отсюда на моих работах улицы и приметы родного города. Мне нравится сделанность и разумное соотношение цвета и линии, без теней. Не последнее место для меня в живописи играет техника и ремесло». Однако в работах художника, в отличие от произведений сюрреалистов, существуют не образы из сновидений или сферы бессознательного, а скорее, сама реальность, словно увиденная в кривом зеркале. Его работы наполнены отсылками к мировой живописи как на образном, так и на сюжетно-тематическом уровне. Позы многих его персонажей, равно как и изображаемые сцены вызывают в памяти известные работы мастеров прошлого, что сближает его произведения с «игрой в классику», наблюдаемой в отечественной живописи в позднесоветский период и характерной для творчества таких авторов, как Д. Жилинский, Т. Назаренко, О. Булгакова, Е. Романова и др.

• Виктор КРАПОШИН Трапеза. 2018
  Холст, масло, акрил. 90 × 70
  Источник: собрание семьи художника
• Виктор КРАПОШИН На лавке у подъезда. 2018
  Холст, акрил. 70 × 80
  Источник: собрание семьи художника

Картины Крапошина интригуют своей сюжетной составляющей, привлекая внимание к тем аспектам окружающей действительности, которые остаются порой незамеченными в рутинном будничном существовании. Они как бы приглашают зрителя стать сотворцом заложенного в них смысла: озадачивая его ситуацией, не вписывающейся в рамки привычной картины мира, они вместе с тем оставляют пространство для свободной интерпретации. Порой в его работах место доброго юмора и иронии занимает едкий сарказм, в особенности когда появляются гротескно трактованные типажи, чьи поведенческие привычки и уровень культуры свидетельствуют о кризисном состоянии общества.

• Виктор КРАПОШИН Кружка. 1973
  Масло, оргалит. 40 × 25
  Источник: собрание семьи художника
• Виктор КРАПОШИН Плюющий. 2019
  Холст, акрил. 70 × 50
  Источник: собрание семьи художника

Все дисбалансы и перекосы московской жизни Крапошин так же утрированно переносит на свои полотна. Так, на них можно нередко найти коллажные нагромождения из разных строений — Кремля, церквей, деревянных домов, сталинских высоток, пятиэтажных хрущевок и небоскребов, символизирующих всю столичную архитектурную эклектику постсоветского периода. Этот архитектурный хаос, запечатленный, например, на фоне сломленной березы или же поросший сорняком, отражает, вероятно, внутреннюю фрустрацию самого автора, вызванную его раздумьями над современными общественными процессами.

• Виктор КРАПОШИН Некому березу. 2019
  Холст, акрил, масло. 90 × 70
  Источник: собрание семьи художника
• Виктор КРАПОШИН Пустырь. 2000
  Холст, масло. 50 × 80
  Источник: собрание семьи художника

Сюжеты художника разворачиваются в основном в лабиринтах городского пространства — на множестве его картин можно увидеть однотипные жилые дома спальных районов, многочисленные арки, проходы, дворы. Автор спрессовывает в одном пространстве топографию хорошо знакомых ему мест, помещая в эти архитектурные кулисы жителей столицы, запечатленных порой в сбивающих зрителя с толку ситуациях. При этом сами строения написаны предельно натуралистично и детализированно, что вызывает ассоциации с реализмом голландской живописи XVII века. Крапошину вообще свойственно брейгелевское скрупулезное всматривание в мир, который он воспринимает максимально предметно, поэтому его произведения, содержащие огромное количество деталей, можно разглядывать до бесконечности. В частности, один из повторяющихся мотивов в его творчестве — изображение частной жизни москвичей за окнами многоквартирных домов. Эти полотна наполнены меланхолическим мироощущением: запечатленная с дальней дистанции вечерняя панорама внутри светящихся окон приглашает зрителя в интимный мир отдельного человека или членов семьи. Люди, виднеющиеся в прямоугольных клетках оконных рам, заняты своими делами, а вся изображенная сцена кажется словно остановившейся во времени.

• Виктор КРАПОШИН Фонарь. 2020
  Холст, акрил. 90 × 60
  Источник: собрание семьи художника
• Виктор КРАПОШИН Под снегом. 2019
  Холст, акрил, масло. 70 × 80
  Источник: собрание семьи художника

Натюрморты художника также отличаются причудливыми и неожиданными авторским взглядом на обычные предметы и наполнены аллегорическими образами, многие из которых имеют символическое значение в творчестве автора.

• Виктор КРАПОШИН Яйцо. 2019
  Холст, масло, акрил. 70 × 60
  Источник: собрание семьи художника
• Виктор КРАПОШИН Блюдо. 2015
  Холст, масло, акрил. 90 × 80
  Источник: собрание семьи художника

Ничем не ограниченная фантазия художника одновременно с присущим ему вдумчивым созерцанием окружающего мира, умением задеть зрителя за живое и привлечь внимание к неочевидным вещам и явлениям, безусловно, выделяют Крапошина в современном художественном контексте, а в его фантасмагорических сценах явно просвечивает обостренное переживание действительности и ее противоречий.

Вернисаж состоится 8 сентября 2021 года в галерее ARTinvestment.RU «21-й век» по адресу: Москва, Гороховский переулок, 7. Начало в 19:30.

В вернисаже участвуют: художник Виктор Крапошин, историк искусства Наталия Сопова, искусствовед Мария Беликова, художник, искусствовед, актёр, диктор Константин Кошкин.

Выставка проводится в смешанном формате:

«Фантасмагории Виктора Крапошина»: галерея ARTinvestment.RU «21-й век»: Москва, Гороховский переулок, 7;

Онлайн-ретроспектива работ Виктора Крапошина 1971–2021 годов: на сайте ARTinvestment.RU.

Выставка открыта 9–30 сентября 2021, понедельник — пятница, 10:00–19:00, посещение в выходные дни — по предварительной договоренности.

Телефон: +7 (495) 632–16–81, e-mail: 21vek@artinvestment.ru.

Посещение вернисажа и выставки допускается только в маске.