Традиционные двадцать лотов — это одиннадцать живописных произведений, шесть листов оригинальной и два — тиражной графики и одна работа, выполненная в смешанной технике с использованием ассамбляжа

Каталог AI Аукциона № 180.

Избранные лоты AI Аукциона № 180

• АННЕНКОВ Юрий Павлович (1889–1974) Эскиз костюма из цикла «Vie de Tchehov» («Жизнь Чехова»). 1940–50-е
  Бумага верже на бумаге, графитный карандаш, тушь, перо, акварель, белила. 41,3 × 22,9 (лист); 45 × 26,2 (подложка)
• КЛЕВЕР Юлий Юльевич (1850–1924) Зимний пейзаж с домиками. 1896
  Дерево (палитра), масло. 45,5 × 31,8

• БУРЛЮК Давид Давидович (1882–1967) Женщина с коровой. 1930-е — начало 1950-х
  Холст на картоне, масло. 30,4 × 40,7
• КАМЕНСКИЙ Алексей Васильевич (1927–2014) Весенний пейзаж. 1974
  Бумага, акварель. 29,5 × 41,5 (лист), 29,5 × 41 (в свету)

• НЕМУХИН Владимир Николаевич (1925–2016) Посвящение Малевичу. 1995
  Печать на холсте, акрил, пластмассовый кубик, ассамбляж. 40 × 35,2 × 8,3
• ЗЕЛЕНИН Эдуард Леонидович (1938–2002) Аквариум с рыбками
  Оргалит, масло. 39 × 35

• ХВОСТОВ Олег Павлович (1972) Пейзаж. 2007
  Холст, масло. 109,8 × 130
• ПЫЖОВА Алевтина Дмитриевна (1936) Пантера. 2014
  Холст на картоне, акрил. 49,8 × 60

Пейзажный раздел каталога открывает один из самых интересных лотов этой недели — «Зимний пейзаж с домиками» Юлия Юльевича Клевера-старшего, написанный маслом на деревянной палитре в 1896 году. Эксперт подчеркивает, что мотив с избушкой среди зимнего леса или на берегу озера — один из самых распространенных сюжетов в творчестве художника. Вертикальное построение композиции с деревьями сбоку и домиками в глубине тоже часто встречается в его пейзажах. Известен ряд композиций, написанных в качестве подарков знакомым и друзьям в один прием и прямо на палитре; нередко они сопровождались дарственными надписями. Наш пейзаж не исключение: справа внизу на картине можно прочитать дарственную надпись руки художника: Павлу Самойлову на добрую память. // Юлiй Клеверъ 28/III 96.

От величественных красот русской зимы, к более легкой и светлой палитре весенней природы обращает внимание зрителя картина «Городская усадьба весной» (1908) прославленного мастера жанровой и портретной живописи Бориса Михайловича Кустодиева. Несмотря на свои камерные размеры, наш тонкий, лиричный пейзаж не этюдная работа, а вполне законченное, проработанное до мельчайших деталей живописное произведение, ничем не уступающее более масштабным работам художника.

Акварельный «Весенний пейзаж» (1974) Алексея Васильевича Каменского, напротив, лишен какой-либо конкретики или привязки к местности. Вместо точного образа, конкретного места перед нами — светлый и атмосферный образ самой весны, с первого взгляда очаровывающая тонкостью колорита, свежестью цветовых гармоний и игрой света и тени, которую создают пропуски бумаги между двумя цветовыми пятнами, работа, выполненная в уникальной изобразительной манере художника.

Подборку городских видов, начатую пейзажем Кустодиева, продолжает тонкая по цвету, полная воздуха и отличающаяся обобщенным пейзажным мотивом пастель «Новодевичий монастырь. Москва» (1940–50-е) Климента Николаевича Редько. Начав с авангардной живописи (в 1920-е годы он занимался в студии Александры Экстер и учился во ВХУТЕМАСе у Василия Кандинского), в середине 1930-х Редько обратился к фигуративу. Эксперименты с композицией и формой в его работах гармонично сочетаются с чертами реалистической живописи и особым, «светящимся», сложным колоритом.

Подобным отношением к композиции и формам, впрочем, отличался и следующий наш автор — ученик Юона, Ромадина и Каневского Михаил Григорьевич Ройтер, чья тиражная композиция «Зимняя канавка в Ленинграде» (1991) представлена на торгах этой недели. Исследователи творчества художника отмечали, что в своих произведениях он ищет не конкретику, а прежде всего ритмы, пластику, выражение образа. Не является исключением и наша — тонкая по цвету и интересная композиционно работа.

«Летнюю» тему открывает спокойный атмосферный вид «Дача. Лето» (1940–50-е) мастера жанровой живописи Фёдора Павловича Решетникова. Наш пейзаж, очевидно, написан на пленэре, в характерном для подобных этюдов ракурсе — снизу вверх, в свободной, почти импрессионистичной манере. Эксперт отмечает, что Решетников любил писать цветущие дачные уголки Подмосковья, внося свою лирическую нотку в трактовку пейзажа. Таков и наш пейзаж — светлый, лиричный и проникнутый ощущением летней неги.

Бескрайними степными просторами и жаром лета веет от небольшой (40 × 80) живописной работы Анатолия Степановича Слепышева «Конница» выполненной в узнаваемой авторской технике масла с процарапыванием в 2000-м году.

Особенно контрастно рядом с «Конницей» Слепышева смотрится еще одна летняя работа — большеформатный (109,8 ×130) «Пейзаж» (2007) современного художника Олега Павловича Хвостова, больше всего напоминающий о напоенных солнцем видах Тосканы.

Жанровый раздел нашей подборки начнем снова с зимних сцен. «Сцена на катке» (1970-е) художника ленинградской живописной школы Вячеслава Францевича Загонека — веселая, разноцветная многофигурная работа, раскрывающая композиционный талант автора. Этот художник умел наполнять свои картины простым, незатейливым счастьем — светлым и чистым.

«Женщина с коровой» (1930-е — начало 1950-х) кисти Давида Давидовича Бурлюка относится к американскому периоду творчества художника. Как известно, в это время он часто писал подобные небольшие жанровые сценки на русскую тему с элементами пейзажа, отличающиеся гротескно-примитивной манерой исполнения, декоративностью, сложной и яркой цветовой гаммой и характерной фактурой красочной поверхности.

Тиражная работа «Охотники в заброшенной деревне» (1975) Вячеслава Васильевича Калинина не просто охотничья сцена, а целая история, поражающая количеством подробных описательных деталей и филигранностью их исполнения в сложной офортной технике.

Тушь на бумаге «В стороне ожиданий» (1996) — многосмысловая, на грани сюрреализма философская работа еще одного мастера «сложносочиненных» композиций Бориса Петровича Свешникова.

Галерею «почти портретов» — изображений человека вообще — открывает замечательный двусторонний рисунок «Пьющий пиво (Сидящий мальчик)» (1955–1959) Анатолия Тимофеевича Зверева, в свое время хранившийся в собрании Георгия Костаки. Рисунок относится к раннему периоду творчества художника и входит в цикл быстрых натурных зарисовок, которые Зверев во множестве создавал во второй половине 1950-х годов.

Карандашный «Падший ангел» (1964) еще одного мастера XX века Александра Григорьевича Тышлера относится к большой серии подобных живописных и графических образов, которые художник разрабатывал в цвете и в монохроме на протяжении 1960-х годов.

«Посвящение Малевичу» (1995) Владимира Николаевича Немухина — редкий пример среди множества его оммажей, в котором столь буквально (в отличие от загадочных абстрактных скульптур) присутствует образ того, к кому мысленно обращается автор. Наше «посвящение» выполнено в интересной технике, сочетающей в себе элементы печатной графики с ручной раскраской и ассамбляжем.

Наивное искусство представлено двумя очень разными по сюжету, но одинаково красочными, светлыми и позитивными работами — масштабной (149,5 × 119) работой-размышлением «Рождение бабочки» (2016) Наталии Владиславовны Каспирович и компактных размеров, но не менее радостной композицией «Пантера» (2014) Алевтины Дмитриевны Пыжовой.

Примером театральной графики в нашем каталоге на этой неделе выступает изящный, детально проработанный и просто красивый эскиз костюма из цикла «Vie de Tchehov» («Жизнь Чехова»), исполненный Юрием Павловичем Анненковым тушью, акварелью и гуашью на бумаге в 1940–50-х годах.

Завершает описание работ 180-го AI Аукциона пара натюрмортов.

«Аквариум с рыбками» Эдуарда Леонидовича Зеленина — работа в узнаваемой авторской манере, выстроенная на игре красно-оранжевых и зеленых оттенков на сложной, фактурной поверхности оргалита; прозрачный аквариум с трогательными рыбками — подчеркнуто хрупкий, тонкий — как будто светится в центре композиции.

«Натюрморт» (1991) Валерия Евгеньевича Дунича — классическая предметная постановка, в которой автор мастерски решает одну из самых интересных и сложных художественных задач, изображая с почти гиперреалистической точностью множество разнообразных по форме и цвету стеклянных сосудов.

Тем, кто собирается впервые купить картину или рисунок, будет полезно узнать, что ни один монитор никогда аутентично не передаст произведения искусства. Цвет, фактура, не говоря уже об ауре той или иной работы, впечатлении от встречи с нею, монитору не подвластны. Хорошую вещь он может сделать как минимум невыразительной, а не совсем удачную, напротив, приукрасить (последних у нас нет, но справедливости ради сказать об этом стоит). К тому же каждый человек видит и чувствует по-своему. Поэтому приезжайте посмотреть на все работы собственными глазами у нас, на Гороховском, 7 (только предварительно необходимо позвонить и договориться о встрече).

Желаем всем хорошего торга и удачных покупок!

Справедливый рыночный ценовой уровень по работам авторов, представленных в каталоге настоящего аукциона, можно определить по информации базы аукционных результатов ARTinvestment.RU.

На аукционе AI продолжает работать виртуальный участник «Резервная цена не достигнута». Он появляется на последних минутах торгов, чтобы покупатели имели возможность перебить резервную цену (у тех лотов, где она есть). Другими словами, если видите участника «Резервная цена не достигнута», то это повод продолжить борьбу — возможно, победа близка.

Если же последняя ставка появляется в сопровождении пометы «До резерва остался 1 шаг», это значит, что, сделав следующую ставку, вы выигрываете лот — если, конечно, кто-нибудь, вдохновившись близкой удачей, не перебьет вашего последнего слова. И всегда досадно, когда участники, торговавшиеся несколько дней и особенно азартно последние пару часов перед закрытием, вдруг останавливаются именно в одном шаге от победы. Если чувствуете, что вещь — ваша, так сделайте этот шаг!

Внимание: комиссионный сбор с покупателя составляет 15 % от финальной цены лота.

***

Мы продолжаем принимать живопись и графику (оригинальную и тиражную) на наши регулярные еженедельные торги. О своем желании выставить вещь на аукционе AI пишите на info@artinvestment.ru или звоните по телефону: +7 (495) 632–16–81. Правила приема работ на аукцион AI можно посмотреть здесь.

***

Регулярные торги произведениями искусства и предметами коллекционирования проводятся с помощью автоматизированной системы аукционных торгов, доступной по адресу artinvestment.ru/sales/.

В штатном режиме каждый интернет-аукцион длится четыре дня. Но если ставка на какой-либо лот сделана менее чем за 30 минут до закрытия интернет-аукциона, то торги за такой лот автоматически продлеваются еще на 30 минут. По истечении этих 30 минут, если не поступит новая ставка, интернет-аукцион будет закрыт — в противном случае он будет продлен на дополнительные 30 минут. Такой режим торгов, как показала практика, делает бессмысленными попытки откладывать ставки до последних секунд перед закрытием аукциона и стимулирует участников делать ставки в комфортном режиме на протяжении всех дней аукциона.

Согласно Правилам аукциона, участвовать в торгах, т. е. делать ставки на предложенные к продаже лоты, могут только лица, прошедшие регистрацию на сайте Аукциона (администрация Аукциона оставляет за собой право проверять заявителей и отказывать в регистрации без объяснения причин). Дальше, чтобы экономить деньги и время участников, электронная система от имени каждого из них ведет торги с другими участниками, делая минимально возможные ставки до указанной участником суммы. Минимальный шаг ставки указывается в описании каждого лота. В случае если максимальные цены на один и тот же лот, указанные в двух или более ставках, совпадают, то выигрывает тот покупатель, чья ставка была сделана раньше.

Комиссионный сбор с покупателя Аукциона AI определен в размере 15 % от финальной цены лота. Оплата производится в рублях наличными в офисе Аукциона или безналичным переводом на расчетный счет Аукциона. Администрация Аукциона не выдает покупателям разрешений на вывоз за пределы РФ товаров, приобретенных на аукционе, и не гарантирует возможности получения таких разрешений. Отправка лотов за пределы РФ администрацией Аукциона не производится.

***

ARTinvestment.RU — информационно-аналитический ресурс по рынку искусства, разработчик семейства индексов арт-рынка ARTIMX и составитель крупнейшей в мире базы данных аукционных результатов для художников, входящих в орбиту русского искусства. В своей аналитической работе ARTinvestment.RU опирается почти на 190 тысяч результатов аукционных продаж для 10,7 тысячи русских художников в сегментах живописи, графики, скульптуры. Уникальные индикаторы инвестиционного риска, присваиваемые экспертами ARTinvestment.RU, помогают исключить из расчетной массы многие сомнительные результаты.