СОВРЕМЕННОЕ РОССИЙСКОЕ ИСКУССТВО

Галерея 21-й век ARTinvestment.RU

  • Захаров
  • Комов
  • Шабельников
  • Шапкина-Корчуганова
  • Горина



Фильмы: «Великая красота»
ARTinvestment.RU   07 мая 2021

Художественное кино, в котором главный герой, сюжет и основной конфликт составляют единое целое

«Великая красота» (Оригинальное название: Lagrandebellezza)
Режиссер: Паоло Соррентино
год выхода: 2013
141 мин.
кинокомпания: IndigoFilm, Италия

Обычно лучший фильм того или иного режиссера начинают выбирать после смерти его создателя. С «Великой красотой» вышло по-другому: ленту Паоло Соррентино критики безапелляционно (и немного безответственно) назвали лучшим творением мастера при жизни. В свою очередь это наложило отпечаток на дальнейшую карьеру режиссера: Соррентино как будто смирился с тем, что ничего лучшего от него уже не ждут, и последующими полнометражными картинами («Молодость», «Лоро») спорить с приговором критиков не стал. Зато отыгрался на другом поле — показав, что вместе с «лучшим фильмом» одновременно может снять и «лучший сериал» («Молодой папа»).

«Великая красота» — фильм об искусстве, но другого рода: искусстве жить красиво, но бесцельно, искусстве жить неброско, но со смыслом. Главный герой картины не возрастной повеса Джеп Гамбарделла, а весь Рим. Он же заменяет собой и сюжет, и основной конфликт: Рим — и причина хандры и распутства, и лучшее от них лекарство. Тем не менее в картине имеются две сцены, в которых режиссер (он же автор сценария) точечно определяет свое отношение к искусству современному. В первом случае мишенью саркастического дротика Соррентино стала вымышленная художница-перформансистка Талия Концепт, обмотавшая голову поролоном, прежде чем демонстративно боднуть ею римский акведук. В продолжение сцены художница дает знаковое интервью гламурному итальянскому изданию, которое мы не можем не привести в полном объеме: текст прекрасен от начала и до конца:

— (Джеп, интервьюер) Начнём с самого начала.
— (Талия, художник) А почему не с конца? Талия Концепт любит провоцировать.
Есть вещи важнее попытки меня спровоцировать. И потом, привычка говорить о себе в третьем лице становится невыносимой. Что вы сейчас читаете?
Мне нужно читать, я живу вибрациями. Чаще экстрасенсорными.
Что именно вы подразумеваете, говоря о вибрациях?
Поэзию вибрации невозможно передать с помощью примитивных слов.
Ну хотя бы попытайтесь.
Я художник, мне ни черта не нужно объяснять.
Тогда я напишу так: «Она живёт вибрациями, но не знает, что это такое».
Мне начинает не нравиться это интервью. Я чувствую в вас конфликтность.
Конфликтность как вибрацию?
Конфликтность как проклятую назойливость. Поговорим лучше о том, как ко мне приставал друг моей матери.
Нет уж, я хочу знать, что такое вибрации!
Это мой радар. Так я слежу за всем происходящим.
Радар? В каком смысле?
Вы меня достали. Послушайте, мы плохо начали… Талия Концепт хочет дать интервью вашему изданию, у которого много читателей. Но у вас предвзятое отношение. Почему бы вам не написать, что она по одиннадцать раз в день занимается любовью со своим парнем талантливым концептуальным художником, который лепит конфетти на баскетбольные мячи?
Талия Концепт говорит о вещах, игнорируя их значение. Всё, что я услышал, это ерунда, негодная для публикации. Вы ошибаетесь, думая, что можете очаровать меня фразами вроде «я художник и мне не надо ничего объяснять». Большинство наших читателей образованные люди, которые не хотят, чтобы их дурачили.
Тогда почему вы не даете мне рассказать о моем трудном, болезненном, но неизбежном пути художника?
Неизбежном для кого? Молю вас, скажите же наконец, что такое вибрации!
Я… не знаю.

На этом интервью заканчивается, а разъяренная художница грозит пожаловаться на Джепа главному редактору. Впрочем, как мы видим позднее, редактор от проделанной работы в полном восторге:

Какое интервью просто обхохочешься!
Да, но это последний раз, когда я беру интервью у человека, который бьётся головой о стену.

Говорят, после выхода «Великой красоты» Марина Абрамович решила подать на Соррентино в суд. Однако в итоге не сделала этого: то ли адвокаты художницы посчитали, что одного лишь балканского профиля «прототипа» в кадре недостаточно для претензии, то ли сама Абрамович поняла, что для чистоты эксперимента ей придется объяснять, что же такое вибрации. А с вибрациями, как известно, все очень непросто.

Вторая сцена, в которой фигурирует современное искусство, посвящена 10-летней девочке-вундеркинду, которая руками создает абстрактную экспрессию на частной вечеринке, переполненной звездной публикой. Нравы толпы очень точно определены Соррентино двумя фразами, которыми обмениваются герои при виде одного из гостей:

Кто этот негодяй?
Лилло де Грегорио, крупнейший коллекционер современного искусства в этой стране развратников.

Тем временем, юная художница предпочитает игре на публику игру со сверстниками, но родители (при участии того самого коллекционера) развлечение детей резко прерывают:

Кармелина, ты должна немножко поработать.
Мама, я никуда не пойду. Мы играем!
Кармелина, ты соображаешь, что говоришь? Там в парке ведущие галеристы со всей Европы. Покажи им, на что ты способна, и мы станем самой счастливой семьёй в мире!
Но я и так счастлива. А когда вырасту буду ветеринаром.

С профессией ветеринара Кармелине придется подождать как минимум несколько лет: она выходит на сцену и на глазах «ведущих галеристов» за несколько минут создает полотно в духе Виллема де Кунинга. Работает экспрессивно, вымещая на холсте злость и обиду на родителей и весь мир. Эмоции Кармелины не остаются незамеченными в зале:

Но девочка плачет...
О чём ты? Эта девочка зарабатывает миллионы!

С вопросом детского арт-рабства Паоло Соррентино обошелся не менее прямолинейно, нежели со своим отношением к современному перформансу: за 10 лет, предшествующих выходу фильма, рынок искусства был свидетелем появления как минимум пяти детей, из которых правдами-неправдами родители выжимали гениальность, — от страдающей аутизмом британки Айрис Грейс Хэлмшоу до американки Марлы Олмстед. В последнем случае, кстати сказать, к родителям примкнул предприимчивый галерист и «раскручивал» ребенка до тех пор, пока не выяснилось, что за Марлу рисует отец — неудавшийся художник, работающий в почтовой службе. Из плеяды детей-гениев в настоящий момент в живописи осталась лишь Отем де Форест, поступившая на профессиональное обучение в родном Бостоне. Замечен среди одаренных детей и «русский след»: работы 4-летней Аэлиты Андрэ в 2011 году были презентованы в США, чему очень радовались папа-австралиец и русская мама девочки. Как видно из Instagram-профиля художницы, 13-летняя Аэлита не бросает живопись, однако до сих пор представлена фотографиями 10-летней давности. Отчего-то подумалось, что, будь в режиссерском кресле вместо Соррентино — Тарантино, родителей киношной Кармелины ближе к концу фильма ждала бы, как минимум, еще одна сцена… Вторая мысль, которая возникает, глядя на миллионные страдания юной художницы: а не показан ли в образе ребенка сам Герхард Рихтер, чей переход от гиперреализма к абстракции произошел под «родительским» надзором топ-дилера Мариан Гудман?

Начав с выпадов в адрес современного искусства, Соррентино двумя штрихами показывает свое отношение к искусству в целом. Штрихи эти — два ночных визита героев фильма: в Капитолийский музей и на виллу Медичи. Другими словами — в первое публичное музейное пространство, открытое Ватиканом для репрезентации своей коллекции и в первую частную арт-резиденцию, которая ознаменовала появление светского искусства. «Уважение к минувшему — вот черта, отличающая образованность от дикости», — писал Пушкин, а через триста лет и в самом конце фильма, чтобы запомнили, Соррентино пересказал его своими словами в диалоге Джепа и религиозной отшельницы сестры Марии:

Вы знаете, почему я ем только корни?
Нет. А почему?
Потому что корни это важно…


Постоянный адрес статьи:
https://artinvestment.ru/invest/events/20210507_Movie_Bellezza.html
https://artinvestment.ru/en/invest/events/20210507_Movie_Bellezza.html

При цитировании ссылка на https://artinvestment.ru обязательна

Внимание! Все материалы сайта и базы данных аукционных результатов ARTinvestment.RU, включая иллюстрированные справочные сведение о проданных на аукционах произведениях, предназначены для использования исключительно в информационных, научных, учебных и культурных целях в соответствии со ст. 1274 ГК РФ. Использование в коммерческих целях или с нарушением правил, установленных ГК РФ, не допускается. ARTinvestment.RU не отвечает за содержание материалов, представленных третьими лицами. В случае нарушения прав третьих лиц, администрация сайта оставляет за собой право удалить их с сайта и из базы данных на основании обращения уполномоченного органа.


Индексы арт-рынка ARTIMX
Индекс
Дата
Знач.
Изм.
ARTIMX
13/07
1502.83
+4,31%
ARTIMX-RUS
13/07
1502.83
+4,31%
Показать:

Топ 37

Узнайте первым об открытии аукциона!

На этом сайте используются cookie, может вестись сбор данных об IP-адресах и местоположении пользователей. Продолжив работу с этим сайтом, вы подтверждаете свое согласие на обработку персональных данных в соответствии с законом N 152-ФЗ «О персональных данных» и «Политикой ООО «АртИн» в отношении обработки персональных данных».
Наверх