История, ценовые и маркетинговые показатели постмодерниста, представителя отечественного поставангарда художника Анатолия Ивановича Шугрина

Годы жизни: 1906–1987

Период: постмодернизм

Направления: живопись, графика, коллаж, скульптура

Жизнь и творчество

Андеграундный, неподцензурный, самобытный художник — именно этими словами зачастую описывают личность и творчество художника-затворника, почти всю жизнь писавшего «в стол» и восхищавшегося европейским модернизмом, Анатолия Ивановича Шугрина.

• Анатолий Шугрин. 1986
  Фото: Густав Мюллер. Опубликовано в альбоме «Анатолий Шугрин (1906 – 1987). Живопись. Графика. Коллажи. Скульптура». Москва, 2009. С. 13
  Источник: shugrin-art.narod.ru

Анатолий Иванович Шугрин родился 28 января 1906 года в Москве, в Мещанской слободе, в небогатой семье приказчика Ивана Евдокимовича Шугрина. Начальное образование он получил в 1-м Самотекском городском начальном мужском училище (1914–1918), после революции учился в 32-й средней школе Дзержинского района (32-й единой трудовой советской школе, 1919–1925). Как у многих художников, талант и страсть к искусству пробудились у Анатолия Шугрина в раннем детстве, и первые шаги на художественном поприще он совершил еще будучи подростком. Известно, что уже в 13 лет, с 1919 года, он вечерами после школы посещал художественную школу-студию № 6 им. А. В. Луначарского Марьинского района, где учился у Николая Григорьева, выпускника Московского училища живописи, ваяния и зодчества и ученика Николая Фешина. Окончив школу в 1925 году, Шугрин продолжил свое обучение у Николая Григорьева, преподававшего на художественно-педагогическом отделении Московского государственного техникума изобразительного искусства памяти 1905 года. Там он познакомился еще с одним учителем, во многом определившим его творческую судьбу и сильно повлиявшим на развитие его художественной манеры, — одним из самых значительных книжных иллюстраторов и художников-графиков своего времени, Михаилом Ксенофонтовичем Соколовым. Под его влиянием Шугрин познакомился и увлекся искусством европейского модернизма, которое на протяжении всей жизни будет подпитывать и вдохновлять его собственные творческие порывы.

После окончания учебы в техникуме памяти 1905 года, Шугрин вступил в СОРАБИС (или Рабис — Союз работников искусства), а затем — в Общество московских художников. Членство в художественных объединениях помогало молодому художнику найти работу. Так, в 1932 году он был командирован ОМХ на Краснополянскую трикотажную фабрику, а в 1933-м состоял на учете горкома живописцев и работал по договорам МТХ и «Всекохудожника». Кроме того, участие в жизни художественных объединений позволяло художнику выставляться на групповых выставках: в 1934 году на выставке молодых художников и в 1935 году на выставке Общества московских художников.

• Анатолий ШУГРИН Вид Санкт-Петербурга
  Доска, масло. 63 × 40,2
  16.10.2008. Roseberys, Лондон
  Цена: $2 948
  Источник: artinvestment.ru

Во второй половине 1930-х, помимо преподавания в изостудии Дома пионеров Сокольнического района Москвы, Шугрин работал для театра. В 1936 году, совместно с Сергеем Эйгесом и Леонидом Никитиным, он занимался декорациями пьесы «Скупой» Ж.-Б. Мольера в Московском государственном драматическом театре, а также участвовал в создании декораций для постановки пьесы «Слава» В. Гусева в Первом московском рабочем театре комедии. В 1939 он оформил спектакль «Коварство и любовь» Шиллера в клубе им. Э. Тельмана в Москве.

Во время Великой отечественной войны Анатолий Шугрин служил в Красной армии, в 13-м стрелковом полку, как нестроевой. Несмотря на то, что работ довоенного и военного периода почти не сохранилось, благодаря описаниям современников и фотоматериалам, а также сохранившимся графическим подготовительным листам, известно, что в 1940-е годы он писал много портретов, в том числе официальных портретов военных и высшего руководства страны.

После войны Шугрин занялся преподавательской деятельностью. С 1948 по 1966 год он преподавал рисунок и живопись в Московской художественной школе № 1, а с 1952 года стал преподавателем Строгановского училища.

Помимо преподавательской деятельности, художник, конечно, занимался и собственным творчеством, создавал живописные и графические фигуративные композиции, а также абстрактные коллажи и скульптуру в духе европейских модернистов первой половины XX века.

• Анатолий ШУГРИН Портрет писателя Александра Грина
  Картон, масло. 88,3 × 58
  16.10.2008. Roseberys, Лондон
  Цена: $ 2 601
  Источник: artinvestment.ru
• Анатолий ШУГРИН На пляже
  Оргалит, масло. 72 × 49
  16.05.2015. Shapiro Auctions, Нью-Йорк
  Цена: $ 2 500
  Источник: artinvestment.ru

Художник почти никогда не датировал, не называл и никому не показывал своих работ, что не позволяет выделить в его творчестве однозначные отрезки или периоды развития. Тем более известно, что ко многим работам он возвращался с поправками в течение долгих лет. Однако можно смело сказать, что в период с середины 1940-х до середины 1980-х он создал множество самобытных, интересных композиционно и колористически произведений, в которых переосмыслил виденные когда-то художественные находки и приемы Матисса, Пикассо, Модильяни, Дерена, Моранди, Де Кирико. В абстрактных композициях художника, впрочем, можно увидеть и его увлечение мастерами отечественного авангарда —  П.Кузнецовым, А. Тышлером и др.

Затворничество художника не помешало его таланту, его оригинальным и ярким работам привлечь к себе внимание и интерес ценителей и коллекционеров. Так, в 1982 году, по инициативе коллекционера Владимира Сироты, в Вашингтоне прошла единственная прижизненная ретроспектива Анатолия Шугрина. Кроме того, в конце 1980-х годов несколько его работ были куплены знаменитым музеем искусств имени И. В. Савицкого в Нукусе.

21 сентября 1987 года Анатолий Шугрин скончался в своем доме в Москве. В ноябре того же года в Доме художника на Кузнецком Мосту, 11, состоялся вечер памяти с однодневной выставкой работ из его мастерской — первой персональной выставкой на родине художника.

С 5 февраля по 1 марта 2009 года в Государственной Третьяковской галерее состоялась большая ретроспективная выставка Шугрина. В ее состав было включено около 80 работ 1930–70-х годов из собрания семьи автора и частных коллекций Москвы и Санкт-Петербурга.

Сегодня его работы находятся в музеях Нукуса, Ярославля, Новосибирска и Тбилиси, а также в частных коллекциях в России, Франции, Венгрии и США.

Финансовые показатели

Две из трех самых дорогих работ Анатолия Шугрина были проданы в 1993 году в Нью-Йорке на Sotheby’s: за $32 400 ушла живопись «Сущность Грига» (1939), за $18 000 был продан холст «Натюрморт» (1931). Третья по стоимости работа — живопись «Натюрморт с яркими фруктами» — в 2006 году ушла с торгов аукционного дома Bonham’s в Лондоне за $8 949.

Согласно базе ARTinvestment.RU, к моменту публикации художник имеет 48 аукционных продаж. Средняя стоимость проданной работы — $3,6 тыс. Общая капитализация на публичном рынке — $103,9 млн. Имеет положительный баланс проданных и непроданных работ: 29 на 19 (60 % всех торгов завершились продажей).

Таблица 1. Продажи по периодам проведения аукционных торгов

Период продаж, гг.	Всего продаж, ед.	Успешных, ед.	Неуспешных, ед.	Доля успешных, %
1993–2009	12	10	2	83
2010–2015	18	10	8	56
2016–2020	18	9	9	50

Таблица 2. Продажи по странам проведения аукционных торгов

Страна продажи	Всего продаж, ед.	Успешных, ед.	Неуспешных, ед.	Доля успешных, %
РФ	30	15	15	50
США	10	8	2	80
Великобритания	7	6	1	86
Канада	1	0	1	0

Аукционная история Анатолия Шугрина к настоящему моменту не имела повторных продаж, поэтому воспользуемся подсчетом другого показателя — превышения эстимейта при успешных продажах (напомним, их доля составляет 60 % от общего числа аукционных прецедентов). Средний эстимейт всех проданных работ был превышен на 122 % — другими словами, продавцы в среднем получили сумму в 1,2 раза больше первоначальной оценки аукционного дома. При этом превышение среднего эстимейта зафиксировано при 52 % продаж (11 работ из 21), превышение верхней границы оценки аукционного дома состоялось в четырех случаях. Для российского автора с положительным балансом проданных и непроданных работ этот показатель превышает средний по рынку аукционных торгов.

Начиная с 2012 года отмечаем смещение продаж художника из Великобритании и США в Россию ввиду концентрации отечественных коллекционеров на внутреннем аукционном рынке. Количество успешно проданных работ (19 против 12) в последнее десятилетия также говорит в пользу автора и владельцев его работ.

На текущем, 326-м AI Аукционе выставлена работа Анатолия Шугрина «Композиция» (1950–60-е).

Мария Кузнецова, AI
Денис Белькевич, AI

Источники: shugrin-art.narod.ru, museum.ru, artinvestment.ru