На совместной выставке Саратовского художественного музея имени А. Н.Радищева и ГМИИ им. А. С.Пушкина представлены живописные, графические работы, предметы декоративно-прикладного искусства, архивные документы и фотографии, детские рисунки

Радищевский музей, Саратов, 30 августа — 31 октября 2011

Сегодня в Саратовском государственном художественном музее имени А. Н.Радищева (Саратов, Радищева, 39) открывается выставка «Детство. Отрочество. Юность» (Часть 1) из собрания Государственного музея изобразительных искусств имени А. С.Пушкина и Радищевского музея. На выставке представлены живописные, графические работы, предметы декоративно-прикладного искусства, архивные документы и фотографии, детские рисунки. 8 сентября 2011 года состоится открытие 2-ой части выставки «Детство. Отрочество. Юность» по адресу ул. Первомайская, 75.

• Неизвестный художник
  Портрет Е. Д. Обресковой
  Коллекция Радищевского музея
  Источник: radmuseumart.ru

Во все времена дети в произведениях искусства символизировали продолжение бытия, вечности мира. Меняются эпохи и стили, а тема детства остается значимой и востребованной, и отражение ее на полотнах художников продолжает волновать сердца людей. Образы, представленные в портретах ушедших эпох, бытовых картинах, скульптуре, фарфоровой пластике, показывают притягательный, многогранный и, казалось бы, знакомый всем, неожиданный и вечно меняющийся мир детства, юности, семьи.

В 2010 году в Москве в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина состоялся крупный международный проект «Детство. Отрочество. Юность», в котором были представлены произведения из 11 зарубежных и 8 отечественных музеев, знакомящих зрителей с детскими образами в изобразительном искусстве от эпохи Возрождения до наших дней. В составе проекта с большим успехом экспонировалось 10 картин русских художников из собрания Саратовского государственного художественного музея имени А. Н. Радищева.

Теперь 35 живописных произведений западно-европейских мастеров из ГМИИ имени А. С.Пушкина предоставлены для экспонирования в Саратове в рамках проекта Радищевского музея. Этот факт весьма примечателен, так как известный столичный музей из-за высоких требований к экспонированию чрезвычайно редко показывает свои произведения в провинции.

• ФРАНЦ КРЮГЕР Портрет великого князя
  Михаила Николаевича в юности
  Коллекция ГМИИ имени А. С.Пушкина
  Источник: radmuseumart.ru

Экспозиция выставки располагается в двух зданиях. Произведения зарубежных художников XVII - XIX веков из собрания ГМИИ имени А.С.Пушкина (ул. Радищева, 39).  В данном разделе представлено 35 работ, среди которых «Портрет дамы с девочкой» известного фламандского живописца XVII века Юстуса Сустерманса, «Аллегория живописи» Франсуа Лемуана, «Портрет великого князя Михаила Николаевича в юности» кисти немецкого портретиста Франца Крюгера и многие другие не менее значимые работы.

Живопись, скульптура, изделия из фарфора русских мастеров конца XVIII — начала XX веков из собрания Радищевского музея (ул. Радищева, 39). В русском искусстве на рубеже XVIII и XIХ столетий большое распространение получили портреты, где отражена тема материнства. «Портрет неизвестной с ребёнком» В. Л. Боровиковского — пример популярного типа семейного портрета. Соединение высокого слога парадного портрета и трогательной непосредственности детского образа можно найти в «Портрете Екатерины Обресковой», написанном неизвестным автором в 1825 году. Можно встретить в экспозиции и обращение к миру крестьянских детей (Ф. С.Журавлёв. «Мачеха». 1874; В. А. Голынский «Дети в лесу».1890).

Графика и детский рисунок из собрания Радищевского музея (ул. Радищева, 39). Русская графика XIX — начала XX века представлена рисунками и акварелями К. В. Барду, В. Ф. Тимма, А. Ф. Чернышёва, М. А. Зичи, А. П. Боголюбова, Ф. А. Бронникова, В. Г. Перова, В. Е. Маковского, Н. Д. Дмитриева-Оренбургского, В. М. Максимова, М. П. Клодта, А. А. Харламова, М. Я. Виллие, А. К. Лавеццари, К. С. Петрова-Водкина, П. И. Львова. В экспозицию введены и принадлежащие музею детские рисунки XIX века: «Зимний пейзаж» юного Серёжи Юрьевича (1883), силуэтная вырезка-аппликация из бумаги с изображением Николая I на прогулке, выполненная кадетом Мейбаумом (1839), а также графика будущих художников — 11-летнего Боголюбова и ещё не получившего профессиональных навыков Петрова-Водкина, ранние работы которого хранятся на его родине в Хвалынске.

• БОРИС ДАВЫДОВ Портрет дочери
  Коллекция Радищевского музея
  Источник: radmuseumart.ru

Экспозиция зарубежной графики дает представление о развитии детского жанра в течение более двухсот лет. Своеобразным эпиграфом можно назвать работу английского гравера Роберта Стрейнджа «Портрет детей Карла I Стюарта и Генриетты Марии» (1750?), выполненную с картины Антониса Ван Дейка. Отдельный блок экспозиции составляют цветные гравюры английских мастеров на аллегорические сюжеты с изображением детей. Это два листа Генри Гиллбанка из серии «Сельские часы» (1800) — «Утро» и «Ночь» и четыре гравюры Франческо Бартолоцци «Времена года» (вторая половина XVIII в., дар А. Д. Столыпина). Несколько графических листов были специально отреставрированы для этой выставки и почти все работы экспонируются впервые.

Советское искусство (1920-1980-е гг.) и фотографии из научно-исторического архива Радищевского музея (ул. Первомайская, 75). Представлены портреты и жанровые композиции, созданные художниками, работавшими в разных стилистических направлениях, начиная с 1920-х годов до настоящего времени. Наряду с работами московских и ленинградских авторов: Н. Чернышева, А. Самохвалова, О. Булгаковой, А. Ситникова — показаны произведения саратовских мастеров: Б. Миловидова, И. Новосельцева, Б. Давыдова, Т. Хахановой, не уступающие им по качеству исполнения. В экспозиции также впервые можно будет увидеть несколько картин, предоставленных художественным отделом Вольского краеведческого музея и филиалом Радищевского музея — художественно-мемориальным музеем К. С. Петрова-Водкина в Хвалынске.

Графический раздел выставки включает произведения крупнейших мастеров ХХ века: этюд К. Петрова-Водкина, выполненный во время поездки в Ташкент и акварельный набросок В. Милашевского, трактующий традиционную для искусства тему материнства с изрядной долей иронии; гравюры А. Пахомова и оригинальные графические листы Д. Загоскина, ощутимо передающие дух своего времени; психологические портреты К. Клементьевой, выполненные в технике автолитографии, изысканную по цвету пастель М. К. Соколова и лаконичные по композиции, яркие, колористически гармоничные жанровые работы П. Басманова.

Источник: radmuseumart.ru