25 мая в галерее ВХУТЕМАС открывается персональная выставка московского графика и живописца Бориса Кочейшвили, который покажет публике свои графические работы 1980–90-х и новые рельефы с архитектурной тематикой

1 июня в галерее ВХУТЕМАС открывается для публики персональная выставка «Архитектурная графика Бориса Кочейшвили», на которой московский график и живописец Борис Кочейшвили покажет публике около сорока своих графических работ конца 1980-х — начала 1990-х годов, а также несколько новых рельефов с архитектурной тематикой.

Выставка приурочена к 70-летнему юбилею художника и к выходу в начале июня его первого персонального каталога, подготовленного журналом «Наше наследие».

• 
• 

Одна из главных, программных идей Бориса Кочейшвили — это идея соединить в изобразительном искусстве барокко и конструктивизм, совместить на первый взгляд несовместимое — невесомое изящество барочной динамики и композиционную ясность и логику конструктивизма. В работах художника эта удивительно простая и в то же время новая идея воплощается в отборе сюжетов и форм, в их пластическом поведении на листе, в работе с пространством. Архитектурные фантазии, сотворенные художником из объектов существующих и придуманных, невероятно эмоциональны — и в то же время лаконичны, театральны — и в то же время натурны. Эти контрастные сочетания волнуют и завораживают. Путешествие от листа к листу превращается в увлекательную прогулку сквозь барочные ритмы и изящные архитектоны, по тропам созданных художником необыкновенных пространств.

Борис Кочейшвили родился в городе Электросталь в 1940 году. Закончил художественное училище «Памяти 1905 года». Еще со студенческих времен длится тесная связь художника с традициями ВХУТЕМАСА. В начале 1960-х художник несколько лет жил в семье, тесно связанной с историей и деятелями этого легендарного заведения: «Теща моя, Ксения Конрадовна Купецио в 1930 году училась во ВХУТЕИНе, а затем, вместе с частью преподавателей перешла на графический факультет МИИИ, где училась в 1931–1934 годах у Дейнеки, Удальцовой, Моора. Ближайшими подругами дома были Удальцова (жена Древина) и Вера Николаевна Ланцетти». С 1965 года и в течение десяти лет художник занимался в Офортной экспериментальной студии имени И. И. Нивинского. Ежедневная работа с мастерами-печатниками, сеансы рисунка, скромные «цеховые», но принципиально важные для художников показы работ, наконец, советы Е. С. Тейса, прошедшего в свое время школу П. В. Митурича и, позднее, во многом противоположного Митуричу В. А. Фаворского, — все это способствовало приобщению молодого художника к графической традиции.

• 
• Строения у реки. 1990. Мелованная бумага,
  тушь, кисть. 62 х 71

Искусство Бориса Кочейшвили абсолютно самобытно. Его работы наполнены нежностью к натуре — трогательной и трепетной. В то же время понятно, что художник прекрасно знаком с историей и традициями мирового искусства. Ведь лишь имея за плечами необходимый багаж, составленный из технического мастерства и лично пережитого, переработанного опыта предыдущих поколений, можно достичь абсолютной свободы в искусстве и сказать свое слово, то слово, которое не затеряется, но будет услышано в разноголосом хоре именуемом — искусство.

Работы художника находятся в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, художественных музеях России и в частных собраниях в России и за рубежом.

Выставка будет открыта до 18 июня 2010 года.

Тамара Вехова, искусствовед, куратор выставки

Источник: пресс-релиз выставки