В Государственном Владимиро-Суздальском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике открыта выставка «Образы Италии. Западноевропейская живопись XVII — XIX веков из собрания Государственного Эрмитажа»

• ХЕНДРИК ФРАНС ВАН ЛИНТ
  Вид арки Тита и Палатина в Риме. 1710-е. Холст, масло

• ЯКОБ ФИЛИПП ХАККЕРТ
  Вид Монтесаркио. 1791. Холст, масло

• АНДЖЕЛО ИНГАННИ
  Площадь Миланского собора. 1840. Холст, масло

• ТЕОДОРО ДЮКЛЕР
  Палермо. Фонтан Претории. Начало 1850-х
  Холст, масло

В Государственном Владимиро-Суздальском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике открыта выставка «Образы Италии. Западноевропейская живопись XVII — XIX веков из собрания Государственного Эрмитажа».

Выставка включает пятьдесят работ, объединенных одной темой — искусство итальянских мастеров и художников других европейских школ, вдохновленное Италией. Экспонируются как картины, демонстрирующие итальянское влияние на европейскую живопись в целом, так и наиболее характерные образцы разных жанров, где это влияние наиболее ощутимо.

Разнообразно представлен итальянизирующий пейзаж. Здесь и городские, и сельские, и приморские виды. Одним из самых ярких и оригинальных голландских представителей этого жанра был Николас Берхем (1620–1683), прославившийся многочисленными изображениями итальянской природы. Нередко Берхем обращался и к мифологическим сюжетам, примером чему может служить «Пастушеская сцена. Воспитание Юпитера» (1670-е). Популярные в XVII веке многолюдные городские сцены проиллюстрированы работой Йоханнеса Лингелбаха (1623/1624–1674) «Рынок на площади», замечательной композицией Освальда Ахенбаха (1827–1905) «Праздник в Неаполе», полотном Анджело Инганни (1807–1880) «Площадь Миланского собора», картиной известного фламандского жанриста Яна Миля (1599 (?)–1664) «Шарлатан», видами Палермо кисти Теодоро Дюклера (1815–1869).

Красоту итальянской природы воспевают своеобразные сельские пасторальные идиллии, многочисленные виды заливов, бухт и гаваней. Наряду с изображениями загородных вилл и дворцов с водопадами и парками они были чрезвычайно популярны в XVII — XIX веках. Такие пейзажи создавали многие живописцы, среди которых всемирно известные Гюбер Роббер (1733–1808), Клод Жозеф Верне (1714–1789), Клод Лоррен (1600–1682), Якоб Филипп Хаккерт (1737–1807), Каспар Дюге (1615–1675), чье искусство представлено на выставке произведениями, ярко характеризующими их творчество.

Жанр городских видов и архитектурный (внешний вид зданий и интерьеры) прославлял совершенство архитектуры; красоту симметрии, гармонию. «Героями» городских видов становились памятники, церкви, дворцы. Как подвид этого жанра возникла ведута (итал. «взгляд», «точка зрения»), ориентированная на вкусы многочисленных путешественников, желающих приобрести на память об Италии небольшого размера картинки, запечатлевшие городские достопримечательности. Основные принципы ведуты разработали в Риме, а в конце XVII века ее традиции были перенесены на благодатную венецианскую почву. Примером такого рода пейзажа служит «Вид Бачино Сан Марко в Венеции» — изображение водного пространства, объединившего самые известные памятники города, кисти Бернардо Канале (1664–1744), отца выдающегося мастера венецианской ведуты Антонио Канале.

В картине Ансельмо Джанфанти (1857–1903) «В церкви Санта Мария дела Паче» художник показал часть интерьера церкви, построенной Пьетро да Кортонной, с великолепной капеллой, украшенной знаменитыми рельефами, сделав его своеобразным фоном для бедной девочки, трогающей своей непосредственностью и неподдельной искренностью.

Виды венецианской лагуны, зарисовки сцен городской и сельской жизни принесли популярность Мозе ди Джозуе Бьянки (1840–1904). Одной из лучших работ мастера такого рода является наполненная воздухом и светом «Женщина с кувшином».

Совершенно особая роль Италии в истории искусства отразилась как в огромном влиянии, которое итальянские мастера оказали на живопись практически всех европейских стран, так и в существовании в XVII веке итальянских колоний художников: нидерландской и немецкой в Риме, английской в Венеции, французской и фламандской в Генуе. Стремление научиться основам живописи или совершенствоваться в ней всегда непреодолимо влекло европейцев в Италию.

К выставке издан научный, прекрасно иллюстрированный каталог (Изд-во «Славия», СПб., 2010). Авторы вступительных статей А. И. Аксенова, директор Государственного Владимиро-Суздальского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника, В. Ю. Матвеев, заместитель директора Государственного Эрмитажа, С. О. Андросов, заведующий Отделом западноевропейского изобразительного искусства.

Выставка работает до 11 апреля.

Источник: hermitagemuseum.org