ЗВОРЫКИН Борис Васильевич

1 октября 1872 (Москва) — начало 1942 (Париж)

Живописец, график

Родился в купеческой семье. Рано увлекся рисованием. Систематического художественного образования не получил. Возможно, недолгое время в качестве вольнослушателя посещал занятия в МУЖВЗ (начало 1890-х). Испытал влияние графики Е. Д. Поленовой, живописи В. М. Васнецова, С. В. Малютина.

С 1898 иллюстрировал книги для издательств Н. Д. Сытина, А. И. Мамонтова, И. Н. Кнебеля в Москве, А. Ф. Маркса и А. А. Левинсона в Петербурге. В 1906–1908 сотрудничал в журнале «Весы». Оформил историко-художественные альбомы: «Лавры, монастыри и храмы Святой Руси» (1909), «Крепостничество и воля» (1911), «В память столетнего юбилея Отечественной войны. 1812–1912» (1912), «Летописный и лицевой изборник Дома Романовых» (1913), «Москва» (1914) и другие. Выполнял эскизы рождественских и пасхальных поздравительных карточек, открытых писем. По акварелям художника были изготовлены серии открыток «Смутное время», «Нашествие Наполеона 1812 года», «Русские дети», «Русские былины», «Охота». Экспонировал свои работы на выставке «Искусство в книге и плакате» в Петербурге (1911–1912).

Работал по заказам императорского двора; оформил меню торжественного обеда в честь французских сенаторов и депутатов в Москве (1910), в честь приезда британской торговой миссии (1912).

Занимался монументальной живописью. Создал росписи собора Св. Александра Невского в Симферополе (1910-е, не сохранились), участвовал в оформлении Федоровского собора в Царском Селе, заслужив благодарность Николая II. В 1915 выступил одним из учредителей «Общества возрождения художественной Руси».

После Октябрьской революции был приглашен оформить Послание Поместного собора о восстановлении патриаршества; создал эскиз патриаршей печати и оформил личное послание патриарха Тихона главам зарубежных христианских церквей.

В 1918–1919 рисовал обложки для журнала «Красноармеец»; оформил альманах «Творчество» (М.-Пг.; вместе с А. Н. Бенуа и С. Н. Чехониным.), книги «Древняя Русь в пословицах и поговорках» В. Волженина, «Рождественский дед», «Яга и земляничка» В. А. Смирнова. Создал агитационный плакат «Бой красного рыцаря с темной силой».

В 1921 через Крым, Константинополь и Египет эмигрировал во Францию; жил в Париже. С 1921 сотрудничал с издательством «Пьяцца», для которого оформил книги «Москва и деревня в гравюрах и литографиях» Г. К. Лукомского (1921), «Исповедь» М. А. Бакунина (1921), «Золотой петушок и другие сказки» (1925), «Борис Годунов» (1927) А. С. Пушкина, «Поэмы» А. де Мюссе (1927) и другие. В 1928 участвовал в выставке «Роскошная книга. 1923–1927» в Брюсселе.

В 1930-х перевел на французский язык русские сказки «Снегурочка», «Василиса Прекрасная», «Марья Моревна», «Жар-птица», сопроводив их собственными иллюстрациями и стилизованным рукописным текстом (издание осуществлено в 1978). Иллюстрации послужили эскизами для серии из двенадцати фарфоровых тарелок, которую ограниченным тиражом выпустила фирма Heinrich Porzellan (1980–1983). В 1935 создал серию акварелей с изображением дореволюционных форм полков 1-ой Гвардейской кавалерийской дивизии. Участвовал в деятельности общества «Икона» в Париже.

Умер в оккупированном Париже.

Зворыкин принадлежит к последовательным представителям неорусского направления в искусстве первой трети ХХ столетия.

В своем зрелом творчестве испытал сильное влияние И. Я. Билибина, что позволило искусствоведу, биографу Билибина С. В. Голынцу назвать его «ловким имитатором, тенью следовавшим за Билибиным на протяжении нескольких десятилетий в России и Франции». Английский критик М. Блюменфельд иначе отзывался о произведениях художника: «Все его работы основаны на строгом сохранении стиля определенной эпохи. Он верит в главенствующую роль стиля для обеспечения единства впечатления, для удовлетворения эстетического чувства и для достижения конечного успеха. Он спокойно продолжает штудировать различные приемы древнего искусства всех стран, но особенно, конечно, России».

Живописи и графике Зворыкина присущи красочность, декоративность, стилизация, «широкое» использование разнообразных орнаментальных мотивов, но при этом некоторая упрощенность колорита, отсутствие плавности и изысканности линии, свойственных произведениям Билибина.

Творчество Зворыкина представлено во многих музейных и частных собраниях, в том числе в Музее Метрополитен в Нью-Йорке.