Сегодня в VOLGA art gallery открывается персональная выставка Романа Минина «Небесная руда». В экспозиции представлены живописные работы, wall art и видеоарт

Сегодня, 17 сентября, в VOLGA art gallery открывается персональная выставка Романа Минина «Небесная руда». В экспозиции представлены живописные работы, wall art и видеоарт.

Искусство сегодня делается не только хулиганами. Некоторые из его творцов — революционеры с идеей. Роман Минин — харьковский (по нынешней прописке) донецкий (по рождению) художник — подрывник устоев реалистического искусства.

Что там принято писать о социальном значении реализма? — Искусство, воспевающее рабочий класс. Да вот оно, мининское — «Гимн шахтеру». Только почему-то его графику (для тех, кто не видел: монументалистский грамотный рисунок, достигший в обобщении чистоты лубочных листов) украинские чиновники (привет бюрократам всех стран, объединяйтесь!) срывали со стен выставки, мотивируя тем, что она оскорбляет светлый образ шахтера. Если вы не будете руководствоваться чужими предубеждениями, то сами увидите, как сильны и чисты его рабочие люди, вынужденные быть героями, оставаясь рабами Божиими. В его графике и на холстах сплетаются религиозные сюжеты спасения и точные приметы горняцкой профессии, современная манера письма накладывается на иконические в чистоте композиции.

Глядя на живопись Минина, веришь, что художник мечтает расписывать дворцы для человечества, изображать на их стенах гимны труду. И пусть старые как мир идеи в мининском исполнении подобны заскорузлой речи нарождающегося нового человека в романах Платонова, так на то и гений, чтобы среди мычащих звуков и угловатых линий найти свет.

В ожидании заказчика на роспись дворцов, Роман Минин принял решение выйти на улицу и на данный момент является организатором фестиваля street-art в Харькове, расписывает стены домов снаружи.

«Независимо от исторической эпохи, падения ли идеологии, атеистического безвременья или конфессионального диктата даже в области формы, Минин сформировался наперекор временам как художник, готовый искусством общаться с народом. Ривера, Сикейрос, Бен Шан — в начале своего творческого пути эти мастера монументального искусства придумывали себе заказчика — в лице тех, кому хотели служить своим искусством, в лице рабочих, крестьян, тех, кто был не в состоянии заказать живописцам изображение — рассказ о своей доле. …Когда-то начальники от искусства решили закрыть выставку Филонова, ссылаясь на непонятность его творений рабочему классу. Но выставка осталась висеть, ее защитили рабочие, которым в фейерверке филоновских молекул была явной мировая революция…» (журнал «Декоративное искусство», июнь 2009).

Что сегодня должно произойти с художником, чтобы его труды преодолели границы галерейного мира и обратились к тем, кто его вдохновляет? Может быть, просто стоит прийти на выставку, насыщенную энергией жизни посильней иных электростанций.

Выставка работает до 11 октября.

Источник: volga-gallery.com