В рамках ежегодного отчета о положении дел на арт-рынке Artprice поинтересовался мнением галеристов и коллекционеров о перспективах парижского рынка современного искусства, и о том, где еще смотреть и покупать контемпорари-арт

В отчете нашлось место не только сухим цифрам и фактам, но и субъективным мнениям: ресурс опросил ряд коллекционеров и галеристов в надежде выяснить, какую роль, по их мнению, играет Париж на рынке современного искусства, а также где еще они предпочитают смотреть и покупать контемпорари-арт.

• Галерист Эрве Левенбрук
  Источник: artprice.com

С точки зрения парижского галериста Эрве Левенбрука (Herve Loevenbruck), преимущество Парижа заключается в огромном разнообразии художественных произведений и в большом числе площадок, представляющих современное искусство. Из этого вытекает и недостаток, который отмечает галерист: предложение галерей слишком обширно, так что сложно бывает сделать выбор. Среди недостатков парижской арт-сцены Левенбрук отмечает некую неопределенность отношения французских политических лидеров к рынку современного искусства, который нуждается в их поддержке и развитии: без нее невозможно признание Франции важным игроком современного международного арт-рынка.

По словам Мауро Николетти (Mauro Nicoletti), директора римской галереи Magazzino Gallery, у Парижа есть все возможности стать международной площадкой рынка контемпорари-арта. Французские музеи, полагает Николетти, обращены лицом к современному искусству и с помощью Национального фонда современного искусства (Fondation nationale d’art contemporain — FNAC) и Региональных фондов современного искусства (fonds regionales d’art contemporain — FRAC) продвигают современных французских авторов за рубежом.

Тома Бернар (Thomas Bernard), директор галереи Cortex Athletico из Бордо, называет Париж «важной артерией арт-рынка». По его оценке, парижский рынок отличается активностью и многообразием предложения, однако он отмечает, что Париж очень дорогой город, где молодой галерее боязно брать на себя риски и продвигать новых художников. Здесь нужно быть на уровне, чтобы конкуренты не выжали тебя с рынка, а прибыль, с учетом всех расходов, совсем невелика.

• Галерист Акио Аоки
  Источник: artprice.com
• Интерьер парижского центра современного искусства Пале-де-Токио
  Источник: palaisdetokyo.com

Директор галереи Vermelho из Сан-Паулу Акио Аоки (Akio Aoki) отмечает историческую роль Парижа в развитии современного искусства, однако подчеркивает, что по части контемпорари-арта Париж долгое время не имел особых заслуг. Из выставочных площадок, на которых доступен контемпорари-арт, Аоки отмечает Центр Помпиду и Пале-де-Токио. Последний, наряду с обновленной ярмаркой FIAC, Аоки считает гигантским шагом вперед на пути превращения Парижа в значимую точку на карте контемпорари-арта.

Этот взгляд разделяют и директора берлинской галереи Contemporary Fine Arts Брюно Брюнне (Bruno Brunnet), Николь Хакерт (Nicole Hackert) и Филипп Хаверкампф (Philipp Haverkampf). Отдавая должное месту Парижа в истории искусств, они склонны считать его новичком рынка контемпорари. Совсем недавно, по словам галеристов, Париж не входил в перечень столиц современного искусства. Нынешние перемены кажутся им первыми шагами на этом пути. Однако задача привить довольно консервативной парижской публике интерес к современному искусству представляется берлинским дилерам непростой.

• Коллекционер Жан-Франсуа Келлер
  Источник: artprice.com

На вопрос о других городах, привлекательных с точки зрения современного искусства, коллекционеры давали порой неожиданные ответы. Например, коллекционер Жан-Франсуа Келлер (Jean-Francois Keller) рассказал, что предпочитает Париж и Берлин из-за обилия выставок и галерей, однако особое внимание обратил на довольно неочевидное на первый взгляд место на карте современного арт-мира — Вену. По словам Келлера, культурная Вена неожиданно «проснулась» с демократизацией стран Восточной Европы и созданием огромного музейного комплекса — Музейного квартала. Коллекционер рассказал, что частные венские музеи, такие как Collection Lenikus или Collection EVN наполнены произведениями молодых художников. Выставки в венском Музее современного искусства (MOMUK), в Кунстхалле и музее Альбертина также очень по душе французскому коллекционеру. Ему нравится и венская арт-ярмарка — интересный, на его взгляд, смотр немецкого, австрийского и восточноевропейского искусства; ярмарку в Вене Келлер называет одной из самых оригинальных ярмарок в мире. На ярмарке присутствует большое число галерей (Келлер приводит в пример AMT Project из Братиславы, Zak Branicka из Берлина, Emmanuel Layr из Вены), которые предлагают интересные произведения молодых, не известных широкой публике художников по доступным ценам.

• Квартал Музеев в Вене
  Источник: mqw.at

Коллекционер Мишель Ожье (Michel Ogier) предпочитает Лион. Во-первых, расположенная там Школа изобразительного искусства стала лучшим художественным учебным заведением во Франции по версии журнала Beaux-Arts Magazine. Ожье нравятся и Лионская биеннале современного искусства, и проходящая в городе арт-ярмарка Docks, и то, что в городе открыто большое количество галерей и центров современного искусства. Многие уже получившие признание молодые художники, которые сейчас рассеяны по всему миру, начинали в свое время в Лионе. Среди них Ожье отмечает Адель Абдессемед (Adel Abdessemed), которая сегодня живет в Нью-Йорке; Адама Адаша (Adam Adach), номинанта премии Марселя Дюшана 2007 года, который странствует между Парижем, Варшавой и Нью-Йорком; Николя Дельпра (Nicolas Delprat) и Рашель Лабасти (Rachel Labastie), живущих в Брюсселе; Ассана Смати (Assan Smati), избравшего своим местом жительства Берлин. Ожье также говорит, что доверяет отдельным галереям в Сент-Этьене, Марселе и Париже, но именно Лион стал тем местом, где он открывает для себя молодых художников.

В отличие от Ожье, коллекционеры Даниэль и Флоранс Герлен (Daniel and Florence Guerlain) не имеют особых географических предпочтений. По выражению Флоранс Герлен, они с мужем «путешествуют по миру, любуясь искусством». Мадам Герлен говорит, что их выбор целиком определяется художником и качеством его работ, а не местом, где они приобретены.

• Коллекционер Хан Нефкенс
  Источник: artprice.com

По словам голландского коллекционера Хана Нефкенса (Han Nefkens), первые ассоциации, возникающие в его голове при словосочетании «современное искусство», это Лондон, Нью-Йорк, Берлин, возможно — Париж. Однако в целом на вполне конкретный вопрос о географических предпочтениях Нефкенс дал поэтичный и расплывчатый ответ: искусство там, где ты его видишь.

Американский коллекционер Мануэль де Сантарен (Manuel de Santaren) поделился не особенно оригинальным, однако, пожалуй, довольно распространенным мнением о том, что лучший город для охотника за современным искусством — Нью-Йорк. Несмотря на участие в нескончаемом ярмарочном круговороте, из-за которого коллекционеры напоминают перелетных птиц, Сантарен все же выбирает предметы для своей растущей коллекции в основном в Нью-Йорке. С открытием новых галерей в Нижнем Манхэттене коллекционеру в Нью-Йорке, по словам Сантарена, стал доступен вкус приключений, недостающий, по его мнению, лондонскому богемно-галерейному кварталу Челси. Тем же, кто не боится выбраться за пределы благополучного Манхэттена, Сантарен рекомендует Бруклин, где, как он говорит, расположился ряд интересных галерей, с которыми вполне стоит считаться.

Материал подготовила Мария Эстрова, AI

Источник: artprice.com, artinvestment.ru