Новый экспозиционный комплекс White Cube на юге Лондона площадью 5400 кв. м. откроется накануне арт-ярмарки Frieze

• Выставочные пространства
  White Cube в Бермондси, Лондон
  Источник: guardian.co.uk

Хотя новая галерея White Cube еще не закончена, одно уже очевидно: ее размеры просто колоссальны. Когда арт-дилер и владелец White Cube Джей Джоплинг (Jay Jopling) 12 октября откроет свой новый филиал в лондонском районе Бермондси, этот выставочный комплекс площадью 5400 кв. м. станет крупнейшей коммерческой арт-галереей в Великобритании, эдаким Тейт Модерн для той части арт-сообщества, которая ориентирована на получение прибыли от искусства.

Галерейный комплекс White Cube Bermondsey («Белый Куб Бермондси»), находящийся в двух шагах от Тейт Модерн и строящегося небоскреба Shard архитектора Ренцо Пьяно, станет третьей лондонской галереей Джоплинга, помимо уже существующих в Вест-Энде и Хакни. Еще одну галерею планируют открыть в Гонконге в следующем году. Так из одной малюсенькой лондонской галереи, открывшейся в 1993 году, выросла целая империя, на которую сегодня работают более ста человек.

Новый галерейный комплекс расположится в здании бывшего оптового склада 1970-х годов, когда-то принадлежавшего журналу Radio Times. Новые выставочные пространства дадут простор для экспонирования художников White Cube, в число которых входят Дэмиен Херст, Гилберт и Джордж, Ансельм Кифер и Дорис Сальседо. Галерея в Вест-Энде располагает только 464 кв. м. площади, тогда как места в Хакни почти вдвое больше — 903 кв. м. А вот первая галерея Джоплинга занимала всего 4 кв. м.

Комплекс в Бермондси состоит из нескольких галерей размером с приличные музеи, в которых, по задумке директора по выставкам Тима Марлоу (Tim Marlow), будут проходить основные проекты. Помимо этого, в комплекс включены еще три небольших галереи, где будут экспонировать работы молодых авторов, которых обычно не представляют в White Cube, а также помещение в форме куба со стороной 9 метров, отсылающее к названию галереи («Белый Куб»).

«Никогда не нужно останавливаться на достигнутом, — считает Тим Марлоу. — чем более интересные и разнообразные выставочные пространства мы можем предоставить, тем сильней художники будут желать в них выставляться». Марлоу показалось смешным предположение, что подобная грандиозная экспансия может оказаться несостоятельной: «Она однозначно состоятельна. Лондон — это город, где художники хотят выставляться, представить себя в лучшем свете. Лондонский арт-рынок сопоставим с нью-йоркским. И нам не приходится «наскребать по сусекам» авторов для выставок. Даже с открытием новых пространств нашим художникам по-прежнему придется побороться за то, чтобы получить масштабную персональную выставку в White Cube чаще, чем раз в три года».

Нынешняя экспансия White Cube смотрится довольно интригующе на фоне общих превратностей галерейного бизнеса (подробнее об этом читайте здесь). В то время как многие небольшие галереи в Лондоне и за его пределами приходят в упадок (среди поверженных оказалась, например, Sorcha Dallas в Глазго), White Cube крепко стоит на ногах. Марлоу полагает, что галереи топ-класса работают в международных масштабах, и поэтому они имеют больше точек опоры на арт-рынке. И порой, когда экономические условия становятся тяжелей, лучше задуматься об экспансии, ведь в трудные времена выживает сильнейший.

White Cube — не единственная галерея топ-класса, имеющая сразу несколько представительств в Лондоне. У галереи Гагосяна сейчас два лондонских арт-пространства, в Кингс-Кроссе и в Вест-Энде. А у Sadie Coles, Haunch of Venison, Hauser и Wirth по две галереи в Мэйфере. Однако White Cube в Бермондси будет галереей совсем другого уровня. Там будет зал на 60 мест для показа фильмов художников и проведения дискуссий, архив для исследователей и книжный магазин. Руководство будет стараться угодить не только миллионерам, пришедшим за работами Джейка и Диноса Чепменов, но и обычным посетителям, зашедшим просто посмотреть.

Со временем Марлоу надеется организовать в стенах галереи образовательные курсы наподобие тех, что обычно проводят государственные музеи. «Я надеюсь, что это уменьшит разрыв между государственными и частными галереями, хотя мы итак всегда стараемся вести диалог с государственными учреждениями. Это размывание границ имеет под собой и материальную составляющую: одним из парадоксов коммерческого арт-мира является то, что чем менее очевидно коммерческой выглядит галерея, тем больше к ней испытывают доверия».

Материал подготовила Мария Онучина, AI

Источники: guardian.co.uk, artinvestment.ru