Завтра, 26 мая, в Галерее «Совком» открывается выставка Александра Карасёва (артистический псевдоним — Сан Сан Ка Ра) «Логосанэйдос-Фосантос, или Хлеб, соль, мыло и керосин. Природа изображения»

Бог все время геометризирует
Платон

Символы показывают нам все, что было и что будет, притом в неизменной форме
М. Сонье

Платон называет прекрасным самое яркое и
самое притягательное, другими словами, наглядность идеала
Ганс Георг Гадамер

Искусство — это подлинный органон философии, если не ее соперник, превосходящий ее во всем
Ганс Георг Гадамер

Все есть символ
Иоганн Вольфганг Гёте

Мифология — основа и опора всякого знания…
Алексей Фёдорович Лосев

• САН САН КА РА
  Гербарий. 2000; 2009. Холст, акрил. 80 х 80

• САН САН КА РА
  Поиск. 2000; 2009. Холст, акрил. 80 х 80

Завтра, 26 мая, в Галерее «Совком» (ул. Щепкина, 28) открывается выставка «Логосанэйдос-Фосантос, или Хлеб, соль, мыло и керосин. Природа изображения».

Творчество Александра Александровича Карасёв (артистический псевдоним — Сан Сан Ка Ра) пульсирует открытой, ясной и строгой смысловой геометрией свето-цветовых структур в знаково-символических и мифологических координатах.

Проектом «Логосанэйдос-Фосантос, или Хлеб, соль, мыло и керосин. Природа изображения» автор продолжает открывать гносеологические грани антропокосмологической коммуникации.

Сан Сан органично объединил формальные и конструктивные концепции живописи русского авангарда начала ХХ века с собственной стратегией пластической философии.

По словам художника, сама идея геометрического изображения-познания окончательно сформировалась у него, прежде работавшего преимущественно в реалистической манере, после посещения в мае — июне 1993 года озера Байкал, уникальная арена которого не раз превращалась на его глазах в атмосферные мистерии.

Так, однажды, работая над пейзажем на прибережном склоне близ мыса Шаманка, Сан Сан увидел прямо перед собой два очень длинных параллельных облака, а потом слева появились еще два точно таких же облака. Удивлению и радости не было предела. Как такое может быть?! Невероятно! И каково же было его изумление и восторг, когда они неожиданно сошлись прямо над ним, выстроившись в ровный многокилометровый крест. Художник завороженно смотрел на чудо, теряя весомость собственного тела, не ощущая тверди под ногами, полностью сливаясь с крестовой феерией облаков. Все исчезло. Что-то из его тела втянулось в крест и, тотчас вернувшись, пронзило острым хладом с головы до пят. На закатном небе облака медленно расходились, унося с собой какую-то часть художника взамен своей, оставленной в нем.

Это случай не заслуживал бы столь пристального внимания, не имей он своего 17-летнего продолжения.

Во-первых, Сан Сан перестал писать пейзажи, как только вернулся с Байкала. То, чему он хотел себя посвятить, перестало существовать. Во-вторых, произошли радикальные перемены в его взглядах на изобразительное искусство. Если раньше он искал закономерности сцепления цвета и формы в буйстве красочных конфигураций закатов и рассветов для отображения их в пейзажах, то теперь он заключил эту полифонию и закономерности в смысловую вязь геометрических фигур для создания художественного антропокосмического изображения-познания.

Сегодня творчество Сан Сана пронизано потоком смысловых структур знаков и символов, которые духовно соприкасаются с древними учениями об универсальных принципах познания человеком самого себя и космоса.

Небесное знамение над Байкалом воплотилось в таких работах автора, как «Вечный сезон», «Предзнаменование», «Сигнифика», «Посвящается последней картине Винсента Ван Гога», «Поллукс и Кастор», «Семантроп. Созерцание. Аутосан», «На празднике жизни», «Логосанэйдос. Ипостась безмолвия. Аутосан», «Реликт» и др., дало название большой серии работ «Крестильные рубашки» и стимулировало поиск онтологических основ самовыражения.

Выставка работает до 8 июня 2010 года.

Источник: пресс-релиз галереи «Совком»