Секреты индийской арт-кухни
ARTinvestment.RU   18 сентября 2008

Работы современных индийских художников пользуются большим спросом у галерей и коллекционеров. Цены на них продолжают расти

В гонке молодых развивающихся арт-рынков Индия уступает сегодня лишь Китаю. Благодаря высоким темпам экономического роста в середине 1990-х в Индии появилось поколение инвесторов, готовых вкладывать деньги в работы своих соотечественников. Сегодня спрос на произведения индийских художников наблюдается во всем мире, и он продолжает расти — в значительной степени за счет естественного стремления инвесторов получить хорошую прибыль за короткий промежуток времени. А для этого в стране есть прекрасные возможности. Работы новых звезд индийского арт-сообщества продаются на торгах аукционных домов Гонконга и Дубая, Лондона и Нью-Йорка, Нью-Дели и Парижа. Индия стала новым Эльдорадо для коллекционеров и покупателей, которых привлекает ее инвестиционный потенциал.

В том, что цены на работы индийских мастеров подскочили очень высоко, можно убедиться на примере скульптора Аниша Капура (Anish Kapoor) — обладателя премии Тернера, чьи работы выставлялись в таких крупных музеях, как Тейт и нью-йоркский MoMA. Он родился в 1954 году в Бомбее, а в 1972 году переехал в Великобританию, где живет до сих пор. Первая его скульптура появилась на открытом рынке в 1980-х и стоила 15 400 евро. Сейчас произведения Капура стоят миллионы. В особенности это касается его крупномасштабных алебастровых скульптур. Одна из них, высотой около двух метров, ушла с молотка на торгах в Лондоне 1 июля 2008 года за 1,72 миллиона фунтов (2,2 миллиона евро). Характерные для этого мастера зеркальные работы теперь стоят не меньше. С 2004 года цены на произведения Капура, включая даже тиражные работы, растут. Например, покрытая красным лаком бронзовая скульптура под названием Blood Solid («Твердое как кровь»), выпущенная в количестве 8 штук, была продана в 2004 году за 80 тысяч долларов. В 2006 году один из ее экземпляров ушел с молотка на Sotheby’s за 136 тысяч долларов. А еще один вариант, выставлявшийся в этом году на торгах Sotheby’s в Нью-Йорке, обошелся покупателю уже в 250 тысяч долларов.

Еще одна восходящая звезда индийской арт-сцены — Субодх Гупта (Subodh Gupta), заявивший о себе на международных аукционах лишь четыре года назад. Сейчас темпам роста известности и цен он сравним с самим Дэмиеном Херстом! В 2005-м его полотно «Рыбак» (Fisherman) было продано на Sotheby’s за 13 тысяч долларов. А уже в 2007-м стоимость его работ поднялась до 130–280 тысяч евро. Сегодня он пользуется успехом во всем мире: коллекционеры Гонконга, Лондона, Нью-Йорка и Франции горят желанием приобрести его произведения.

Процессы подобного рода активно поощряются рядом аукционных домов, в том числе Christie’s и Sotheby’s. В последние несколько лет стали проводиться специализированные торги, на которых выставлялись произведения искусства стран Азии. Самую первую специализированную аукционную сессию, посвященную современному индийскому искусству, провел во Франции 3 декабря 2007 года дом Artcurial — и небезуспешно: прибыль составила 1,4 миллиона евро. Среди наиболее интересных лотов тех торгов можно назвать картину Манджуната Камата (Manjunath Kamath) Teeth Politics («Политика зубов»), которую автор закончил незадолго до аукциона. Картина обошлась покупателю в 36 тысяч евро. Представители дома Arturial решились продолжить индийскую тематику и включили работы художников из Индии в каталог аукциона современного искусства 3 апреля 2008 года. Тогда инсталляция Субодха Гупты Vehicle for the seven Seas («Транспорт для семи морей») была продана за сумму, в три раза превысившую эстимейт и побившую все предыдущие рекорды этого художника, — 425 тысяч евро. Однако этот рекорд сохранялся недолго: всего через месяц, в мае, другая работа Гупты ушла с молотка за 651 тысячу евро. А в июле на лондонском аукционе Sotheby’s его картина, написанная в 2005 году, была куплена за 657 тысяч евро.

Но самый большой сюрприз преподнес в 2007 году Рагиб Шоу (Raqib Shaw). На аукционе 12 октября в Лондоне его работа «Сад земных наслаждений III», выставлявшаяся в 2006 году в нью-йоркском Музее современного искусства (MoMA), была продана за 2,4 миллиона фунтов (3,45 миллиона евро) и стала самым дорогим произведением современного индийского художника.

Можно назвать и еще нескольких индийских художников, которые уже вступили на нижние ступени мировых рейтингов самых высокооплачиваемых художников. Среди них Атул Додия (Atul Dodiya), чья работа «Три художника» была куплена в октябре 2007 года за 450 тысяч долларов (322 тысячи евро). В апреле 2008-го пейзажный триптих Бхарти Кхера (Bharti Kher), чьи работы впервые появились на торгах в 2006 году, был продан на аукционе в Лондоне за 165 тысяч фунтов (209 тысяч евро) почти с трехкратным превышением эстимейта (40–60 тысяч фунтов). А через месяц диптих Т. В. Сантош (T.V. Santosh) ушел с молотка на Christie’s в Нью-Йорке за 280 тысяч долларов (178 тысяч евро).

Отчасти благодаря специализированным аукционам цены на произведения современного индийского искусства растут просто фантастическими темпами. По данным artprice.com, в июле этого года прирост в этой категории за последние 10 лет составил 3 230 процентов!

Источник: artprice.com