Сегодня в 16.00 в Третьяковской галерее открывается выставка под названием «Цветы — остатки рая на земле»

Сегодня в 16.00 в Третьяковской галерее открывается выставка под названием «Цветы — остатки рая на земле». Этот инновационный проект, посвященный теме цветов в русском искусстве, объединил пять столетий русской культуры. В масштабной экспозиции, охватившей все пространство Инженерного корпуса, произведения религиозного и светского характера из фондов Третьяковской галереи соседствуют со старинными декоративно-прикладными предметами и находками современных ландшафтных дизайнеров и мастеров икебаны. Феномен цветка трактован многозначно: как удивительное творение природы, как источник вдохновения художника, как декоративный мотив, проходящий сквозь эпохи, а также как символ и аллегория.

Знаменующий наступление весны проект не имеет аналогов в российской музейной практике. Он задуман как праздничное действо и помимо традиционного визуального искусства включает в себя образно-ассоциативные перформансы и инсталляции из живых цветов. На протяжении двух месяцев работы выставки, преподнося публике феерический букет в виде изысканной и чрезвычайно разнообразной экспозиции, Галерея нестандартным образом отметит ряд весенних праздников, особо любимых в России: 8 Марта, Пасху Христову, День Победы.

Главным содержанием выставки стали флоральные мотивы в «золотом фонде» русской классики. Знаковые произведения из постоянной экспозиции ГТГ сопоставлены с малоизвестными и впервые экспонируемыми. Редкая иконография отличает древнейшие экспонаты — украшенные цветочным орнаментом иконы и фрагменты фресок XVI–XVII веков. Необычны «Портрет императрицы Елизаветы Петровны» Г. И. фон Преннера в рамке из цветов и единственный в Галерее мужской автопортрет на фоне цветов кисти П. Н. Орлова.

Единой темой оказались связаны древнерусская живопись, светское искусство XVIII–XIX столетий (В. Л. Боровиковский, И. Ф. Хруцкий, И. И. Левитан); скульптура ХХ века (Н. А.Андреев, С. Т.Коненков, А. Н. Красулин, Д. М. Шаховской), произведения живописцев наших дней Н. И. Нестеровой, Т. Г. Назаренко, И. А. Старженецкой, Н. Е. Ватагина, Т. Т. Салахова, С. А. Шутова.

Зал графики вобрал в себя творения мастеров разных периодов от Ф. П. Толстого до Н. С. Гончаровой и В. И. Яковлева.

Выставку, включившую в себя свыше 250 экспонатов, дополнили произведения из собрания Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства: изделия из бисера и керамики, в том числе «агитфарфор», лаковая миниатюра, костюмы, текстиль, а также прялки, жостовские подносы, мебель. Ряд экспонатов предоставлен Иркутским областным художественным музеем и частными собирателями Москвы.

Экспозиция разделена на несколько тематических зон, в частности «Цветы в портрете» и «Окно художника». Кураторы стремились раскрыть бесчисленные нюансы «языка цветов», возникшего еще в античности, и рассказать о бытовании флоральных мотивов в отечественной культуре. На роль главных «героинь» проекта выбраны особенно любимые русскими художниками роза и сирень: их легко встретить у М. А. Врубеля, А. Я. Головина, М. Ф. Ларионова, К. С. Петрова-Водкина, П. П. Кончаловского, А. М. Герасимова и др. Давшая проекту название цитата из трудов св. прав. Иоанна Кронштадтского отсылает к символике цветов в религиозном искусстве. Аллегорико-философская составляющая важна в работах многих авторов, в т. ч. Д. Д. Жилинского, который включил изображение лилий и других цветов в триптих «1937 год».

Выставка преобразит все здание Инженерного корпуса, начиная с улицы: там будет размещена первая инсталляция из растительного материала, которая продолжится на фасаде, в вестибюле и на лестницах. Благодаря этому зритель сразу окунется в особую атмосферу, формируемую в сложном сочетании звуков, запахов, реальных предметов и изображений. Экзотический японский акцент привнесет цветочный перформанс, который покажет на вернисаже мастер школы «Согецу» Тецунори Кавана (он известен в Москве инсталляцией «Духовные переходы», которая была установлена во дворе Третьяковской галереи в год ее 150-летия). Этот дизайнер из Токио создаст и инсталляцию-посвящение А. А. Пластову рядом с его картиной «Сенокос», помещенной в главном зале выставки.

Силами Т. Каваны, преподавателей и студентов Высшей школы ландшафтной архитектуры и дизайна Московского Архитектурного института в каждом зале будут созданы инсталляции. Сквозь это нарядное «говорящее» пространство зритель движется к произведениям иконописи, живописи, скульптуры и графики. Необычна идея выявить с помощью живого растительного материала контраст между классической плоскостной развеской картин и трехмерными пространствами, заставить пластику архитектурных объемов и инсталляций работать на особенно острое восприятие музейных экспонатов.

К выставке подготовлена образовательная программа: авторские экскурсии и лекции методистов — сотрудников галереи, цикл лекций «Сады мира», который прочитают приглашенные специалисты, театрализованные мероприятия для семейной аудитории, а также особый праздник для детей-сирот и детей с ограниченными возможностями.

Во время работы выставки планируется проведение социальных акций для посетителей, в которых примет участие сеть салонов цветов «Ирис».

К выставке подготовлен каталог, содержащий статьи сотрудников Галереи о бытовании цветочных мотивов в разные периоды истории русского искусства и богатый иллюстративный материал, в том числе первые публикации многих произведений из фондов Третьяковской галереи.

Вернисаж состоится сегодня в 16.00.

Внимание! 9 марта (понедельник) выставка открыта для посещения.

Выставка открыта до 10 мая по адресу: Лаврушинский, 12, Инженерный корпус, 2–3-й этажи.

Источник: mkrf.ru, tretyakovgallery.ru