Государственный литературный музей,
26 сентября — 1 ноября 2012
Москва, Трубниковский пер., 17

Сегодня в Государственном литературном музее открывается выставка «“Степь”. Книга-инсталляция, или book-environment», представляющая произведения художников-шестидесятников из коллекции Михаила Алшибая.

…одержал победу
ушел в подвал
накрылся ящиком
оброс мохом
оскалился смехом
и умер монахом
говорят, остались вещи:
в рюкзаке — святые мощи
Генрих Сапгир. «Жар-птица». 1995

В 2005 году в Государственном литературном музее состоялась выставка «Жар-птица», представлявшая собой «визуализацию» одноименной поэмы Генриха Сапгира с использованием произведений из моей коллекции и коллекций моих друзей. Новую художественно-экспозиционную форму я обозначил как книга-инсталляция. Насколько мне известно, ни до того, ни после выставки «Жар-птица» никто не прибегал к подобной «подаче» литературного произведения. Одно событие, одна книга — это, возможно, случайность. Две книги — уже серия, небольшая библиотека, и я решил повторить опыт создания инсталлированной книги. Поэма Генриха Сапгира «Жар-птица» посвящена памяти умерших художников-шестидесятников. На этот раз я «визуализирую» подобным же образом поэму Игоря Холина «Степь», посвященную художнику Василию Яковлевичу Ситникову — лишь одному из персонажей поэмы Сапгира. Помимо этого, две «книги» связаны между собой картинами, включенными в оба проекта: портретом Игоря Холина, выполненного В. Воробьевым в 1972 году, и работой В. Я. Ситникова «Степь» 1948 года. Поэма Холина — замечательное произведение русской поэзии 60-х годов ХХ века, но она совершенно неизвестна как широкой читающей публике, так и большинству знатоков, ее текста нет в Интернете, она никогда не была по-настоящему издана. Единственная публикация — авторская книга Виктора Гоппе, выпущенная в 1997 году в количестве 15 экземпляров.

Образ бескрайней степи — важный мотив в творчестве В. Я. Ситникова. Он создал целый ряд работ с таким названием в различных техниках. На обороте одной из «картонок» с изображением степи есть авторская надпись, указывающая, что в образе степи художник видел метафору собственной жизни, неведомого и туманного будущего, расстилающегося перед ним. Этот образ тем более впечатляет, что он создан художником, смотревшим на мир то через тюремную решетку, то из окна психиатрической больницы, из своей загроможденной предметами искусства и быта комнаты на Малой Лубянке. Позже, в маленькой нью-йоркской квартире, которую Генрих Сапгир образно называет «подвалом», захламленной подобно московскому жилью, демонстрирующей то, что в психиатрии называется «хординг», бессмысленное накопительство, ему, очевидно, тоже виделась эта бескрайняя степь. Контраст «здешнего» и «бесконечного», как на картинах Брейгеля и Веласкеса, — один из главных мотивов творчества В. Я. Ситникова, да и всякого выдающегося художника. Именно это замечательно показано в поэме Холина. Данная инсталляция, которую я назвал в конечном счете «книгой-окружением», book-environment, как бы воссоздает атмосферу пространства, в котором существовал В. Я. Ситников. Из «здешнего» замкнутого мира ему виделось бескрайнее пространство жизни, иногда с зависшим над ним туманным солнцем, иногда — во мраке.

Михаил Алшибая, 2012 г.

Источник: goslitmuz.ru