ГАРУНОВ Аладдин Рамазанович

Родился в 1956 (с. Укуз Курахского района Республики Дагестан)

Живописец, график, скульптор

Учился в Дагестанском государственном педагогическом институте на художественно-графическом факультете (1976). Окончил Московское высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское), кафедра художественной обработки металла и других материалов (1985).

Живет и работает в Москве с 1977.

Член Московского отделения Союза художников СССР (1990).

Лауреат Международного конкурса Ассоциации художников Artister a`la Bastille (1991, Париж, Франция).

Заслуженный художник республики Дагестан (2006).

Дважды финалист «Премии Кандинского» в номинации «Проект года» (2010, 2012).

Участник 2-й и 4-й Московских биеннале современного искусства (2007, 2011), параллельной программы 6-й Московской биеннале современного искусства (2015).

Избранные персональные выставки: «Аладдин Гарунов» (2003, Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник, Сергиев Посад), «Аладдин Гарунов» (2004, Дагестанский музей изобразительных искусств имени П. С. Гамзатовой, Махачкала), «Живопись, объекты, инсталляции» (2006, Московский музей современного искусства, Москва), Self в рамках 2-й Московской биеннале современного искусства (2007, галерея pop/off/art, Москва), «Зикр» (2009, Государственный музей архитектуры имени А. В. Щусева, Москва), «Зикр 2» в рамках 4-й Московской биеннале современного искусства (2011, галерея «Айдан», Москва), «Метафоры преодолеваемых расстояний» (2014, Новый музей Аслана Чехоева, Санкт-Петербург), «Аладдин Гарунов. Избранные работы» (2014, галерея «Щукин», Нью-Йорк, США), «Этно-Техно. Мир Аладдина Гарунова» (2019, галерея SM-Art, Москва).

Избранные групповые выставки: «Московская абстракция. Вторая половина ХХ века» (2003, Государственная Третьяковская галерея, Москва), «Объекты и вещи» (2003, Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва), «АРТ-Конституция» (2003, Московский Музей современного искусства, Москва), «Мир войны» (2004, Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва), «Коллаж в России. ХХ век» (2005–2006, Государственный Русский музей, Санкт Петербург), «Новый Ангеларий» (2007, Московский музей современного искусства, Москва), проект «Точки/ Dots» (2007–2008, Музей современного изобразительного искусства на Дмитровской, Ростов-на-Дону), «Приключения черного квадрата» (2007, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), «Культурный альянс» в рамках фестиваля «Белые ночи в Перми» (2012, Музей современного искусства PERMM, Пермь), «В ПОЛНОМ БЕСПОРЯДКЕ. Русское современное искусство. Премия Кандинского 2007–2012» (2012, Arts Santa Monica, Барселона, Испания), проект Марата Гельмана «ICONS» (2013, Креативное пространство «Ткачи», Санкт-Петербург), NordArt-2014 (2014, Kunstwerk Carlshütte, Бюдельсдорф, Германия), 4th International Çanakkale Biennial (2014, Чанаккале, Турция), Международная культурная выставка-ярмарка «Шелковый путь» (2016, Дуньхуань, Китай), «Актуальная Россия. Среда обитания» (2016, Государственный центральный музей современной истории России, Москва), «Актуальная Россия: игра в классиков» (2017, Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства, Москва), «TRANSFORMATIO. Современное искусство Дагестана» (2018–2019, Музей современного искусства Эрарта, Санкт-Петербург; Галерея современного искусства Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан, Казань)

Работы находятся в собраниях Государственного Русского музея (Санкт Петербург), Московского музея современного искусства (Москва), Фонда Марджани (Москва), Сергиево-Посадского государственного историко-художественного музея-заповедника (Сергиев Посад), Художественного музея (Череповец), Дагестанского музея изобразительных искусств имени П. С. Гамзатовой (Махачкала), Kolodzei Art Foundation (Нью-Джерси, США), Музея исламского искусства (Доха, Катар), Полтавского художественного музея (галереи искусств) имени Николая Ярошенко (Полтава, Украина),), а также в частных коллекциях России, Европы и США.

О художнике: Еще со времени учебы в Строгановском училище Аладдин определил основные сферы художественного интереса — русский конструктивизм, западное искусство ХХ века (в частности, творчество Г. Мура и А. Джакометти) и символизм традиционного дагестанского искусства. Соединив, казалось бы, противоположные друг другу понятия, искусство Востока и Запада, Аладдин нашел свой, неповторимый, творческий путь.