Семнадцатая часть серии, посвященной теории и практике современного коллекционирования предметов искусства

•  
  Иллюстрация создана ИИ-моделью ChatGPT 5 Pro по запросу ARTinvestment.RU

Коллекционеры и коллекционирование. Предмет
Коллекционеры и коллекционирование. Личность
Коллекционеры и коллекционирование. Статус. Часть 1
Коллекционеры и коллекционирование. Статус. Часть 2
Коллекционеры и коллекционирование. Статус. Часть 3
Коллекционеры и коллекционирование. Типология
Коллекционеры и коллекционирование. Типология
Коллекционеры и коллекционирование. С чего начинается коллекция?
Коллекционеры и коллекционирование. Информационная гигиена. Часть 1
Коллекционеры и коллекционирование. Информационная гигиена. Часть 2
Коллекционеры и коллекционирование. Поиск «своего» художника
Коллекционеры и коллекционирование. Галерея, стоящая за художником
Коллекционеры и коллекционирование. Аукционные дома. Часть 1
Коллекционеры и коллекционирование. Аукционные дома. Часть 2
Коллекционеры и коллекционирование. Аукционные дома. Часть 3
Коллекционеры и коллекционирование. Онлайн-аукционы. Часть 1

Предлагаем читателю завершающую часть статьи о принципах работы коллекционеров с аукционными домами. В прошлый раз мы узнали, как онлайн-аукционы стали одним из важнейших поворотных моментов в истории арт-рынка. За считаные годы они превратили торги из камерного ритуала в глобальное явление, доступное на экране ноутбука или телефона. Но вместе с этой демократизацией пришли и новые угрозы: снижение уровня экспертизы, рост числа сомнительных атрибуций, появление иллюзий легких сделок и быстрых перепродаж.

В этой двойственности — между свободой и хаосом, между доступностью и риском — и заключается сущность онлайн-аукционов. Они не уничтожили классическую модель, но радикально изменили восприятие рынка. Это означает и новые возможности: больше прозрачности, больше участников, больше внимания к искусству как к инвестиционному активу. Но это означает и новые обязанности: уметь читать цифровые описания, требовать документы и дополнительные фотографии, сверять факты, проверять источники. И потому именно в цифровой среде критическое мышление становится главным инструментом защиты.

Предложим следующие советы по минимизации рисков при онлайн-торгах:

• читайте полное описание лота. Недобросовестные продавцы прячут важные оговорки в конце текста («продается как есть», «нет гарантий подлинности»);

• будьте осторожны с красивыми эпитетами. Слова вроде «уникальный», «редкий», «музейного уровня», «важный» без документального подтверждения не значат ровным счетом ничего. Если работа называется «уникальной» — уточните, кто и на каком основании сделал этот вывод;

• длинные биографии не гарантируют подлинности. Подробное жизнеописание художника, приложенное к лоту, еще не доказывает, что работа принадлежит ему;

• не верьте заявлениям о подлинности без доказательств. Все утверждения должны сопровождаться документами, подписанным признанными экспертами;

• запрашивайте оригиналы документов, а не копии. Сертификаты подлинности, счета, экспертные заключения — все должно быть по возможности оригинальным;

• будьте осторожны с атрибуцией известным авторам. Формулировка «приписывается» в отношении авторства говорит об отсутствии подтверждающих документов. Уточняйте — кто сделал атрибуцию и на основании чего;

• будьте внимательны к провенансу. Если работа заявлена как «происходящая из важной коллекции» или «семьи меценатов N» — требуйте имена, даты, документы;

• запрашивайте отчет о состоянии сохранности. Важно знать о реставрациях, повреждениях — все это безусловно влияет на стоимость работы;

• не покупайте работы без фотографий. Отсутствие изображения или единственная фотография при онлайн-продаже — повод сразу же отказаться от покупки;

• избегайте сделок с некачественными фото. Размытые, слишком темные или маленькие изображения не позволяют адекватно оценить работу. Более того, подобное «качество» в большинстве случаев продавцы оставляют низким намеренно — а значит, к самой работе есть вопросы;

• смотрите не только «лицо» картины. Просите фотографии оборота, боков, подрамника — это может рассказать о подлинности больше, чем фронтальный вид;

• сравнивайте описания с другими продажами продавца. Если десятки лотов описаны одинаково («редкий», «музейный»), то, вероятно, речь идет о маркетинговом приеме;

• скептически относитесь к «выгодным сделкам» и ценам сильно ниже рыночных. Если цена кажется подозрительно низкой, это может означать проблемы с подлинностью или состоянием;

• сравнивайте эстимейты с результатами аналогичных продаж. Поищите данные о том, за сколько продавались работы такого же типа, размера, состояния сохранности;

• не полагайтесь на положительные отзывы. Рейтинг продавца не всегда отражает подлинность его предметов;

• будьте осторожны, если «важный лот» продается в окружении дешевых вещей. Настоящие шедевры редко соседствуют с детскими игрушками и ширпотребом;

• не используйте небезопасные способы оплаты. Оплата наличными — это прямой путь остаться и без денег, и без работы. Всегда используйте защищенные сервисы с верификацией;

• никогда не соглашайтесь на сделку «в обход платформы». Желая сэкономить, все потеряете гарантии и защиту со стороны аукционного дома;

• сохраняйте всю переписку с аукционным домом и продавцом. Письма и сообщения могут пригодиться при спорных ситуациях.

• ищите независимое мнение. Если сомневаетесь — консультируйтесь с экспертом до ставки, а не после.

Однако, несмотря на риски, онлайн-аукционы открыли перед коллекционерами двери, о которых еще два десятилетия назад трудно было мечтать. Самое очевидное их преимущество — доступность: достаточно смартфона и банковской карты, чтобы получить доступ к лучшим вещам и оказаться в одном ряду с крупными игроками. Рынок, веками остававшийся закрытым клубом, внезапно стал глобальной площадкой. Демократизация проявляется и в географии: если раньше коллекционер был ограничен городом, где проходили торги, то теперь он может купить предмет искусства на другом континенте (или на другом конце необъятной России). По сравнению с аукционными залами в онлайне добавляется прозрачность: ставки фиксируются в реальном времени — видно, сколько человек одновременно борется за лот, можно сравнить цены с результатами других торгов.

Пандемия стала не только причиной вынужденного перехода в онлайн, но и временем рождения гибридных моделей, которые сегодня определяют стратегию ведущих аукционных домов. Впервые тысячи зрителей увидели, как искусство становится медиасобытием: многокамерные трансляции, графика поверх видео, комментарии экспертов в прямом эфире, виртуальные туры по предаукционным выставкам и технологии дополненной реальности, позволявшие «примерить» картину к стене собственной квартиры. Онлайн-участники теперь составляют до 50–60 % аудитории крупных торгов, а в сегменте среднего уровня — и того больше. Для аукционных домов это означает необходимость учитывать одновременно интересы двух аудиторий: тех, кто хочет ощутить ритуал зала, и тех, кто предпочитает кнопку «сделать ставку». Практика показывает: побеждает тот, кто умеет работать сразу с обеими.

Но вместе с этими возможностями приходит и ряд иллюзий. Главная из них — вера в легкость выгодной сделки. Для многих новичков онлайн-аукционы кажутся чем-то вроде блошиного рынка, где можно «урвать шедевр за копейки». Реальность же такова, что конкуренция в онлайне не меньше — а зачастую даже выше, чем в зале: тысячи глаз смотрят на один и тот же лот. И если работа действительно интересна, то ее цена стремительно растет. Поэтому ключевая задача аукционных домов — найти баланс между спектаклем и ответственностью. Ведь от того, как будет решен этот вопрос, зависит не только коммерческая успешность отдельных торгов, но и доверие к рынку искусства в целом.

Вопрос будущего виртуальных аукционов заключается не в том, придут ли онлайн-торги на смену традиционным. Очевидно, что в ближайшей перспективе рынок сохранит дуализм. Живые аукционы останутся для уникальных произведений музейного уровня, где важна атмосфера и личное присутствие. Онлайн же окончательно займет средний сегмент — обеспечив оборот и масштаб. Именно здесь, в цифровой среде, будут расти новые поколения коллекционеров, для которых аукционный зал уже не храм, а просто одна из опций «интерфейса» сделки. Для коллекционера XXI века участие в онлайн-аукционе стало своеобразным экзаменом на зрелость. Здесь больше нельзя полагаться на авторитет аукциониста или атмосферу зала: ответственность за решение лежит полностью на покупателе. Парадокс в том, что в цифровом мире, где все кажется быстрым и легким, именно медлительность, вдумчивость и способность задавать лишние вопросы становятся главным оружием.

Впереди у нас новые вопросы: как технологии виртуальной и дополненной реальности изменят просмотр лотов, как алгоритмы искусственного интеллекта будут влиять на ценообразование, смогут ли цифровые платформы предложить такую же защиту и уровень доверия, как классические дома. Но ясно одно: коллекционер, игнорирующий онлайн-аукционы, рискует остаться в прошлом. Ведь будущее рынка искусства уже давно живет в Сети — с ее скоростью, глобальным покрытием и противоречиями.

Напоследок еще раз напомним читателям различия в подходах к работе с клиентами аукционов и галерей — в нашей многолетней практике это один из основных вопросов, которые мучают молодого коллекционера. Главное, что мы должны помнить: галерея (первичный рынок) и аукционный дом (вторичный рынок) не конкуренты, а два разных жанра. Один напоминает камерный диалог, другой — оперу в три акта.

Миссия галереи — выстроить отношения. Здесь важно доверие: к куратору, к автору, к пространству. В галерее коллекционер чаще всего покупает молодых авторов «на будущее» — доверяя прогнозу о развитии карьеры художника, инвестируя в его рост. Здесь можно поговорить с самим автором, получить каталог; на открытиях — пообщаться с другими коллекционерами.

Миссия аукциона — дополнить историю. Каждый лот уже имеет определенную судьбу: выставки, публикации, предыдущих владельцев. Здесь вы не строите, а присоединяетесь — становитесь звеном цепочки, подтверждающим ценность предмета искусства через очередную покупку. При этом у вас нет возможности спросить художника, «что он имел в виду», и уж точно не получится поторговаться (разве что в отделах частных продаж аукционов, о которых мы рассказывали в предыдущих материалах).

Аукцион с историей становится не только местом покупки, но и площадкой позиционирования: собственные лоты выставляются на продажу, коллекционер участвует в круге предварительных просмотров и закрытых ужинов, выстраивает личные связи с кураторами, дилерами, экспертами. Так формируется новый тип коллекционера — не просто приобретателя, а куратора своей истории и будущего. Его собрание не набор предметов, а осмысленная коллекция, подчиненная общей идее. И его имя становится частью профессиональной системы искусства.

Итого работа с аукционными домами — это не только этап в развитии коллекции, но и ступень в эволюции самого коллекционера. В какой-то момент покупки перестают быть хаотичными — и приобретают системность: появляются доверенные консультанты, вторичные источники информации, параллельный анализ галерейного и музейного ландшафта. Коллекционер начинает мыслить не отдельными лотами, а направлением коллекции: репрезентативностью школы, полнотой периода, значением конкретных произведений. На этом этапе у коллекционера появляются:

• персональный советник, помогающий с выбором предложений;

• собственный архив, включающий документацию, фотографии, провенанс и публикации;

• стратегия экспонирования (включая институциональные показы) и страхования работ;

• понимание инвестиционного горизонта и ликвидности отдельных приобретений.

Как вы уже поняли, речь об этих шагах взросления коллекционера пойдет в следующих материалах нашей серии.

Зина Фандéлина, AI