Первая — и единственная пока — книга, объясняющая природу формирования цен на первичном рынке

Говорящие цены: символические значения цен на рынке современного искусства

Автор: Олав Вельтус
год издания: 2007
288 страниц
издательство: Princeton University Press, США
ISBN: 9780691134031

•  
  Источник: press.princeton.edu

Истоки ценообразования предметов искусства можно найти на рубеже Средневековья и Возрождения: католическая церковь в договоре с художником устанавливала цену работы исходя из размера покрытой краской площади, количества изображенных святых и их места в библейской иерархии. В конце XIX века торговцы французской живописью ввели практику тарификации «франк за мазок», или «франк за точку» — в зависимости от того, что покупали у художников: постимпрессионизм или пуантилизм. С 1950-х в обиход арт-дилеров США добавилась и прочно осела фраза: «Искусство стоит столько, сколько за него готовы заплатить».

В 1980-е годы, с формированием рынка искусства в современном виде, его фигурантам, в первую очередь коллекционерам, потребовался инструмент для определения справедливой цены. Частично эту проблему решило появление Artnet и исследований Мея-Мозеса, однако академического подхода к изучению первичного ценообразования и правил его дальнейшего роста на рынке искусства не существовало. Дополнить недостающий сегмент взялся Олав Вельтус, доцент кафедры социологии и антропологии Амстердамского университета. В отличие от предшественников, рассматривавших итоговые цены аукционных продаж искусства (где на стоимость зримо влияли психология, азарт и случай. — AI.), Вельтус обратился к приватному сектору, отвечающему за ценообразование на первичном рынке.

Работая штатным журналистом ежедневной голландской газеты De Volkskrant, Вельтус знал, что любое сложное расследование начинается с интервью. В первом приближении были опрошены 240 голландских галерей, продавших за десятилетний период более 16 тыс. работ 2,4 тыс. художников. Далее автор еще раз применил этот подход, опросив галереи и арт-дилеров в Нью-Йорке. Добавил в научные консультанты экономистов, отследил маркетинговые механизмы, которые приводили к повышению или снижению средних цен на художников — и на выходе к 2005 году получилась отличная книга под названием «Говорящие цены».

О чем же «говорят цены» в издании? Прежде всего о правилах формирования галерейной цены на работы различных групп современных художников — в зависимости от их возраста, образования, степени известности и пр. О том, как отражается на цене репутация галереи — исходя из ее статуса, расположения и количества представляемых художников. Важным мостиком, перекинутым автором от предмета своего исследования к продажам на вторничном рынке, стал раздел, посвященный дальнейшей судьбе современных художников на аукционных торгах. Будучи историческим потомком прародителей рынка искусства (Нидерланды, XVI–XVII вв. — AI.), Вельтус не стесняется делать отсылки к историческим фактам и документам, которые порой кажутся взятыми из сегодняшних руководств для арт-дилеров.

С изданием «Говорящих цен» востребованность Вельтуса рынком стремительно возросла — его журналистские работы появились в таких изданиях, как Artforum, The Art Newspaper и Financial Times, а сам автор стал частым спикером образовательных программ в рамках Art Basel. Несколько лет назад Олав Вельтус занялся изучением процессов возникновения и развития арт-рынков в странах БРИКС (Бразилия, Россия, Индия, Китай и Южно-Африканская республика), однако с торможением развития арт-рынка основного заказчика исследования (это был Китай, вы верно подумали. — AI.) действия в этом направлении временно приостановились.

Олав, мы все ждем твоей новой книги! С БРИКС или без, она нам очень нужна.

Денис Белькевич, AI